La primera presentación individual del maestro venezolano Jesús Rafael Soto en el Reino Unido se convirtió en una de las experiencias de arte público más exitosas en la historia de la prestigiosa Serpentine Gallery, en Londres. La iniciativa fue promovida por Melanie Nenning Herrera, fundadora de ORBE Consultants, y contó con el patrocinio principal de Britannia Financial Group.
Londres. — La obra de Jesús Rafael Soto volvió a demostrar su capacidad para trascender generaciones y fronteras. La exhibición del Pénétrable BBL Jaune, enmarcada en el programa de verano «Art in the park» de la galería Serpentine, registró un total de 18.300 visitantes, estableciendo un récord de asistencia para instalaciones de esta naturaleza en el reconocido recinto británico.
La cifra fue confirmada por Hans Ulrich Obrist, director artístico de la galería, durante el cóctel de clausura del evento, el cual congregó a figuras del arte, la cultura, galerías internacionales y el sector financiero. Obrist calificó la afluencia como extraordinaria, destacando jornadas con picos de entre 2.000 y 4.000 asistentes. «Ha sido una de las esculturas públicas más exitosas en la historia de Serpentine», afirmó.
Por su parte, Melanie Nenning Herrera, fundadora de ORBE Consultants y promotora del proyecto, resaltó el significado de exhibir esta pieza en uno de los epicentros culturales más importantes del mundo. «El maestro Soto nunca quiso que su arte se limitara a ser contemplado; quería que formáramos parte de él, que nos adentramos en su obra. Nos llena de orgullo haber contribuido a hacer esto posible y honrar su legado», expresó.
Para Obrist, quien conoció al artista en París en 2004, la experiencia destacó por su poder de inclusión. «Lo maravilloso del Penetrable es que no tiene puertas, lo que permitió que personas que quizás nunca habían frecuentado un museo pudieran vivir una experiencia artística. Fue muy conmovedor ver a tantos niños interactuar con la obra», añadió.
Un puente entre la identidad venezolana y el escenario internacional
Detrás de este hito cultural se encuentra una historia de arraigo y memoria. Durante su intervención, Nenning Herrera recordó que la impronta de Soto estuvo presente desde su infancia en Venezuela, donde su obra forma parte del paisaje visual a través de piezas emblemáticas como la Esfera Caracas o el Volumen suspendido.
La materialización de la muestra surgió tras un encuentro entre la promotora y Hans Ulrich Obrist, propiciado por el galerista Emmanuel Perrotin. Al notar la ausencia de una exposición individual de Soto en el Reino Unido, se gestó la propuesta que posteriormente sumó el respaldo de Britannia Financial Group, articulando una colaboración entre la Serpentine Gallery, el Atelier Jesús Soto de París y la galería Perrotin.
Patrocinio con sello venezolano
En representación de Britannia Financial Group, Isabela Herrera Velutini de Carmona subrayó el orgullo de vincular las raíces de la institución con la difusión cultural en Londres. «Creemos que formar parte de una comunidad implica apoyar las ideas y a las instituciones que enriquecen su vida cultural. Esperamos que este proyecto marque el comienzo de una relación duradera», indicó.
Legado vigente
Adriana Gutiérrez, directora del Atelier Jesús Soto, valoró el carácter lúdico y participativo de la instalación al aire libre. Asimismo, reveló que como parte de la exhibición se diseñó una línea especial de productos educativos para niños, inspirados en el lenguaje visual del artista. Gutiérrez también expresó el deseo de la familia de trasladar iniciativas similares en el futuro al Museo de Arte Moderno Jesús Soto en Ciudad Bolívar.
El cierre de la muestra el pasado 25 de octubre deja un precedente que trasciende las cifras, consolidando la vigencia internacional de uno de los máximos exponentes del arte cinético y demostrando que la obra de Jesús Soto mantiene intacta su facultad de transformar la percepción del espacio y del arte.