El DJ, productor y compositor Bizarrap lanzó este miércoles un nuevo tema, esta vez en compañía del puertorriqueño Rauw Alejandro, que sirve a su vez como marco para la presentación de su primera colaboración con una conocida marca española de ropa.

Horas antes, desde Madrid, el argentino anticipó esta nueva sesión musical, la número 56 de su repertorio, que toma el relevo solo 20 días después a la que grabó junto al mexicano Peso Pluma, a la que en marzo sacó con el rapero estadounidense Arcángel y, sobre todo, a la que en enero le llevó a protagonizar numerosos titulares por el descargo de Shakira en su letra contra su expareja, el futbolista Gerard Piqué.

El nuevo tema de Bizarrap y Rauw que fue publicado simultáneamente en todo el mundo a las 00.00 GMT del jueves, incluye en su letra frases como: «Podemos chingar y que pasen las horas, y por la mañana no tiene que haber boda» y «Pa qué dormir solo, si tú estás sola».

Asimismo, el video incluye los movimientos de cámara y colores característicos de las sesiones de Bizarrap.

En ocasiones se muestra a Rauw Alejandro con un casco que proyecta su cara cantando.

En paralelo con su lanzamiento, Bizarrap ha presentado el fruto de su alianza con la firma Bershka, del grupo Inditex -con más de 1.000 tiendas en más de 70 mercados-, para lanzar una serie de prendas en las que los códigos estéticos de su universo se imponen en una colección «genderless» -sin género- de siluetas deportivas y coloreada en blanco y negro.

Una serie de prendas en la que no pasan por alto los motivos gráficos que hacen referencia a sus características composiciones y el ambiente que le rodea. En las prendas aparecen el propio nombre del compositor, BZRP, trabajadas con distintas tipografías y materiales, así como ilustraciones del protagonista simulando su silueta con su característica gorra y gafas.

Especialmente llamativa ha sido la manera de comunicar esta colaboración a través de las redes sociales del artista. En un video que acumula más de 11 millones de visualizaciones en Twitter, se ve cómo los clientes de una tienda en el centro de Madrid de la marca reaccionan de manera espontánea al ser sorprendidos por su ídolo en un probador especial y allí son los primeros en escuchar el nuevo tema con Rauw Alejandro.

Nacido Gonzalo Julián Conde, el fenómeno de Bizarrap se fue afianzando primero entre el público más joven gracias a la pegada de sus colaboraciones junto a artistas como Villano Antillano, Tiago PZK o, sobre todo, la sesión número 52 al lado del español Quevedo, que actualmente supera 1,3 millones de reproducciones en Spotify y que fue número 1 en todo el mundo durante siete semanas.

Algunos de esos trabajos le valieron convertirse en 2020 en el artista argentino más escuchado del mundo y que en 2021 acumulara cuatro nominaciones a los Latin Grammy bajo la categoría de «Productor del año» y «Mejor Nuevo Artista».

El Nacional

Bizarrap anunció el lanzamiento de la sesión #56 en colaboración con el cantante puertorriqueño Rauw Alejandro.

A través de sus redes sociales fue que informó que se une con el cantante puertorriqueño para hacer unos de los temas que se espera que sean los más sonados del momento, el estreno será el miércoles 21 de junio en todas las plataformas digitales.

El anuncio se dio con un video muy original grabado en Madrid, España en el que varios de sus seguidores se encuentran en una tienda de ropa y son invitados a un “probador especial”.

Bizarrap ha logrado destacarse como un productor innovador y talentoso al trabajar con artistas de renombre. Sus colaboraciones incluyen a destacados artistas como Quevedo, Shakira, Peso Pluma, entre otros.

bzrp #56
miércoles 21/06
(mañana) pic.twitter.com/9HTZENURcx

— bzrp (@bizarrap) June 20, 2023

Uno de los temas más exitosos de Bizarrap Music Session #52 fue con Quevedo se convirtió en un éxito total. En tan solo cuestión de días, el cantante superó las reproducciones esperadas en las plataformas digitales y alcanzó el puesto 5° en el TOP mundial de Spotify.

EFE

El reguetonero colombiano Feid concluirá el próximo 23 de junio su gira norteamericana, «Ferxxo Nitro Jam Underground», en Puerto Rico, la cuna del reguetón, informó este lunes la producción del espectáculo.

«La increíble sensación de la música latina Feid revela con mucha emoción que llevará su electrificante show en vivo al prestigioso» Coliseo de Puerto Rico José M. Agrelot, en San Juan, resalta Live Nation Entertainment, producción del concierto, en un comunicado de prensa.

Allí, ofrecerá «una noche inolvidable de música y celebración» para concluir su exitosa gira por Estados Unidos, «Ferxxo Nitro Jam Underground».

Los seguidores de Feid en Puerto Rico llevaban días ansiosos por saber si este se presentaría en la isla, luego de que el productor puertorriqueño de espectáculos Paco López y varias vallas de publicidad colgaran un anuncio de color verde, distintivo del artista colombiano.

«Lo que más me gusta de estar en los escenarios es buscar a la gente que va vestida de mí, ver cómo se ponen las gafas, el color verde, es muy chimba ver eso. Cómo viven el momento y sienten lo que dicen las canciones», dijo Feid en una pasada entrevista con EFE.

Feid, a su vez, recibió el pasado jueves dos galardones en la gala de la cuarta edición de los Premios Tu Música Urbano en Puerto Rico.

El colombiano ganó la categoría a Top Artista Masculino y Álbum del Año – Artista Masculino por «Feliz Cumpleaños Ferxxo Te Pirateamos El Álbum».

En 2015, Feid lanzó su primer disco de estudio y para entonces ya le había escrito canciones a líderes del reguetón como Nicky Jam, J Balvin y Reykon.

Para 2020, encontró una nueva identidad bajo el nombre de Ferxxo y alcanzó la popularidad con temas como «Porfa», junto a Justin Quiles, «Borraxxa», junto a Manuel Turizo o «Relxjxte» con Sky Rompiendo.

Pero el prestigio que ha alcanzado ahora con temas como «Normal» o «Hey mor», que suma más de 551 millones de reproducciones en Spotify, no ha cambiado sus ganas de hacer música ni lo ha presionado a la hora de crear.

Globovisión

El cantante venezolano, Miguel Ignacio Mendoza, mejor conocido como Nacho, se convertirá en papá nuevamente con su prometida Melany Mille.

Cabe destacar que esta noticia la dio a conocer la modelo este 18 de junio de 2023, a través de su cuenta de Instagram durante la celebración del día del padre.

En este sentido, la pareja de Nacho publicó una fotografía en la que aparece la hija de ambos, Mya, con una ecografía en sus manos, junto a un emotivo mensaje en la descripción de la imagen.

“Hola papá @nacho desde ahora seremos más quienes te amaremos”, inició el escrito de la modelo para dar a conocer que al artista que pronto tendrá en sus brazos a su sexto bebé.

“Hoy se celebra el día del padre, pero tú le haces honor a esa fecha a diario cuando te olvidas hasta de ti mismo por seguir trabajando y trabajando y así brindarles a todos tus hijos una mejor vida”, agregó Mille en la publicación.

Globovisión

Inspirado en las cintas clásicas de superhéroes, el director argentino Andy Muschietti («It») dotó de un aire nostálgico a “The Flash”, un filme que se estrena el 16 de junio en medio de un sinfín de problemas con las autoridades por parte de su actor protagonista, Ezra Miller.

“Quise hacerle justicia a las influencias del cine que me marcaron (…) y uno de los aspectos de la emoción era mirar hacia atrás y apelar un poco a esos sentimientos nostálgicos”, contó en entrevista con EFE el cineasta sobre la película basada en el universo de DC Comics, franquicia propiedad del estudio Warner Bros.

Tanto la versión de Superman creada por Richard Doner en 1978 como el Batman de Tim Burton en 1989 sirvieron como inspiración para Muschietti a la hora de materializar esta cinta, que retrata de una forma «muy personal” la historia del hombre más rápido del mundo: Barry Allen, alias «The Flash».

La ficción sigue las aventuras de un Allen solitario, impaciente y con inseguridades, en su viaje al pasado para salvar a su madre. Al hacerlo tiene que afrontar las consecuencias de intentar controlar el destino y aceptar que la pérdida es algo inevitable.

Sus acciones lo llevarán a viajar por distintos multiversos en los que convive con distintas versiones de Batman, como la de Ben Affleck y Michael Keaton.

Mientras Muschietti muestra cameos que van desde el icónico Superman, interpretado por Christopher Reeve, hasta «el hombre de acero» de Burton, que Nicolas Cage nunca pudo protagonizar.

Sin embargo, los problemas legales que ha atravesado Ezra Miller en los últimos años desdibujan esa figura de héroe y han opacado el debut del filme, que ya ha sido alabado por algunos críticos especializados.

El actor se encuentra sumido en una espiral de polémicas desde que en 2020 circulara un video suyo por internet en el que se le veía asfixiando a una joven en Islandia. Dos años más tarde fue acusado de robo en una casa en Vermont (noreste de EE.UU.) y también fue arrestado en dos ocasiones en Hawái.

«Nosotros tuvimos la oportunidad de rodar con Ezra 138 días durante los cuales él nos dio todo como persona y como actor profesional. Él ahora ha dicho que está en un tratamiento y lo está tomando muy seriamente. Nosotros lo apoyamos 100 %», expresó Bárbara Muschietti, productora de la cinta.

En esta línea, el director del filme también ha declarado públicamente que no tiene intenciones de cambiar al intérprete de Flash en el hipotético escenario de una segunda película, asegurando que ningún actor podría superar la actuación de Ezra Miller.

Ezra Miller inspira terror y humor

Esta es la primera incursión en el cine de superhéroes para Andy Muschietti, que antes se había enfocado, sobre todo, en el género de terror con «Mama» (2013) o diferentes versiones de «It» (2017 y 2019), el macabro payaso creado por Stephen King.

Pero no por ello el argentino renunció al corte oscuro que suelen presentar este tipo de películas, pues aseguró que, al menos, logró aportar «una gota de terror» en esta cinta.

Además, el cineasta confesó que «The Flash» fue «un desafío divertido» que lo «entrenó» en el mundo de las superproducciones y que lo llevó a explorar un lenguaje visual con el que nunca había trabajado.

Una esencia diferente

La película también tiene un toque de humor que, según explicó la productora, fue resultado de las influencias de superhéroes latinos de la televisión mexicana de la década de 1970.

«Nosotros crecimos con el Chapulín Colorado (Roberto Gómez Bolaños, «Chespirito»), un héroe al que no podemos olvidar, así que no podía faltar el humor», mencionó Bárbara Muschietti.

Pero la esencia hispana en «The Flash» también está presente con la actriz de raíces colombianas Sasha Calle, quien da vida a Supergirl, y la española Maribel Verdú, que interpreta a la madre de Barry Allen.

«Maribel es un amor, Andy y Bárbara también. Fue increíble hacer mi primera película y hablar en ‘spanglish’ (español e inglés). La gente latina tiene una familiaridad especial», dijo a EFE Calle.

Sin pelo rubio, ni traje de minifalda, Calle asegura que la Supergirl que ella representa es distinta, pero que mantiene los valores principales de la superheroína.

«No la cambiamos mucho, siempre la hemos visto como una alienígena llena de amor y de esperanza, que protege a la gente que ella quiere y no importa en cuál universo, multiverso o cómic esté, ella así es», finalizó la actriz.

CNN

Tras el mediático juicio en que se acordó una indemnización de un millón de dólares a favor del actor Johnny Depp por parte de su exesposa, Amber Heard, el martes se confirmó el destino que el actor decidió para el dinero.

Depp decidió distribuir en cinco partes iguales el millón de dólares en cinco fundaciones que traten a niños con enfermedades terminales hasta fundaciones para la preservación de la selva amazónica.

Las organizaciones benéficas que recibieron la transferencia de una quinta parte, 200 mil dolares, del pago de Amber Heard a Johnny Depp son:

Make a Film Foundation: es una organización sin fines de lucro, fundada en 2006 por la productora Tamika Lamison y les permite a los niños con enfermedades criticas y terminales oportunidad de realizar cortos y documentales con actores. Incluso el interprete del Capitán Sparrow ha participado con la fundación.

Tetiaroa Society: es la organización benéfica del fallecido actor Marlon Brando, esta se encarga de «proteger Tetiaroa ―un pequeño atolón a unos 50 kilómetros al noreste de Tahití que el actor de El Padrino adquirió en 1965―, a apoyar las voces indígenas en todo el Pacífico y promover soluciones oceánicas para el cambio climático», aseguró Frank Murphy director de la organización.

The Painted Turtle: fundada por Paul Newman en 1999, esta se encarga de organizar campamentos para niños con enfermedades crónicas y mortales en California, Estados Unidos, EEUU.

Red Feather: esta asociación aborda las desigualdades de vivienda de los nativos americanos de las tribus Navajo y Hopi.

Amazonia Fund Alliance: esta confirmó que el dinero será transferido a la Federación Nacional de Asociaciones, Centros y Clubes Unesco de Brasil, para financiar proyectos que se relacionen con la preservación del ecosistema amazónico.

CNN

El reguetonero puertorriqueño Nicky Jam anunció este martes su gira «Dímelo Europa», que arrancará el 23 junio en Zúrich (Suiza) y finaliza el 6 de agosto en Italia y lo llevará por catorce ciudades y varios festivales de Europa.

«Este épico tour llevará al artista a recorrer 14 ciudades en el continente europeo, participando en los festivales de verano más importantes de la región», aseguró en un comunicado su oficina de representación, Gus Rincón.

El cantante, radicado en Colombia desde hace años, se presentará en Madrid, Sevilla, Milán o Briva (sur de Francia), entre otros, donde «deleitará al público con sus grandes éxitos, como ´El Perdón´, tema que lo catapultó a la fama mundial, y sus más recientes hits ´Sin novia´» y «69» con el cantante colombiano Feid, detalló la información.

Además, Nicky Jam participará en varios festivales europeos como el «Puro Latino» (que se realiza en varias ciudades españolas), el «Latino Americano Festival» o el «Arenal Sound» de Castellón.

Nick, su nombre real, es uno de los pioneros del género urbano, fue ganador de un Grammy Latino en 2015 por mejor interpretación urbana con la canción «El perdón» y tres veces ganador de Latin American Music Awards gracias a la misma canción.

«El cangri», como se le conoce por su grupo adolescente con Daddy Yankee, vuelve a estar entre los grandes artistas de los Premios Juventud 2023, nominado en las categorías de «Mejor Fusión Regional Mexicana» y «Tropical Mix», esto muestra «un reflejo de la diversidad y el talento que caracterizan la carrera de Nicky Jam, quien siempre ha sabido fusionar distintos géneros y llevar su música a nuevos horizontes», aseguró el comunicado.

Nicky Jam, de 40 años, es uno de los máximos exponentes del reguetón puertorriqueño. Nacido en Massachussetts, Estados Unidos, de padre puertorriqueño y madre dominicana, Nicky abrió el camino del hoy tan popular género de la mano de artistas como Daddy Yankee, Don Omar o Ivy Queen.

El Nacional

El concierto de WEi en Caracas llamó la atención de cientos de fans del K-pop en Venezuela, sin embargo, pocos días después, esta ilusión se desvaneció por desacuerdos entre la productora principal y los representantes del grupo.

Por ese motivo, hace unos días, la organización Cúsica difundió un comunicado para dar a conocer que se canceló oficialmente el concierto de WEi en Caracas.

«Después de numerosos intentos para poder llevar a cabo el show de WEi en Caracas, hoy nos toca anunciar la cancelación definitiva de lo que iba a ser su único concierto en nuestro país», dice el comunicado en la red social Twitter.

Por su parte, la empresa aclaró que cumplió con todas las condiciones exigidas, tanto de visado como de locación, logística y demás requerimientos solicitados por los representantes de la agrupación.

Sin embargo, el cocnierto de WEi se vio afectado por la cancelación de su gira en Sudamérica.

Asimismo, la organización decidió ofrecer el reembolso del dinero de las entradas.

La presentación de WEi estaba prevista para el 13 de junio en el Anfiteatro de El Hatillo.

Comunicado oficial sobre el concierto de WEi en Caracas. pic.twitter.com/ge7XCVYhlo

— Cusica (@CusicaVzla) June 9, 2023

El Nacional

El presentador de televisión Don Francisco, recibió tres títulos del Récord Guinness por sus años de trayectoria en la pantalla chica.

Mario Kreutzberger, chileno y de padres judíos, con 82 años y conocido en el medio artístico como Don Francisco ha trabajado de forma ininterrumpida durante 60 años, por lo que recibió el Récord Guinness a La carrera profesional más larga como presentador de programas de televisión.

Asimismo, recibió el también el título por ser el presentador de programas de televisión (de variedades) de más edad con sus 82 años y por tener el programa de televisión (de variedades) de mayor duración presentado por el mismo animador (53 años y 42 días).

Refiriéndose al programa, de origen chileno, Saábado Gigante que se presentó por primera vez el 8 de agosto de 1962 en el canal 13 de Chile y llegó a su final el 19 de septiembre de 2015 en Estados Unidos.

Congratulations to @DonFranciscoTV who has the longest career as a male variety TV show presenter ?https://t.co/sRmJ7as27O

— Guinness World Records (@GWR) June 8, 2023

RONDA

La cantante española Rosalía desveló este jueves el sencillo «Tuya», una canción de reggaetón «sensual» en la que experimenta con el koto, el instrumento nacional de Japón.

«La exploración es parte de lo que soy como música, en el caso de ‘Tuya’ converge y conviven en el mismo nivel la inspiración del reguetón, los instrumentos japoneses, el flamenco y el gabber techno», dijo la intérprete en un comunicado distribuido por su discográfica Columbia Records.

La canción habla de un encuentro sexual entre dos mujeres, y en el videoclip aparece la autora de «Saoko» deambulando por las calles de Tokio.

La nota describe ese vídeo como «una carta de amor a Japón», un país que ha influenciado mucho el arte de la cantante, y su dirección ha corrido a cargo de Stillz, famoso por su trabajo con artistas como Bad Bunny, Lil Nas X y la propia Rosalía.

Reggaetón con influencia asiática

En «Tuya», la cantante amplía el universo sonoro de su último álbum «Motomami» con bajos del reguetón más clásico y retoma las influencias de la estética asiática presentes en vídeos de otras canciones suyas, como «Candy» -también grabado en Tokio-, «Chicken Teriyaki» y «Hentai».

El estreno del sencillo se produce durante el Mes del Orgullo y, al tratarse de un tema que retrata una relación entre dos mujeres, hay rumores en las redes sociales de que la canción podría estar dedicada a su amiga, la actriz estadounidense e ícono de la comunidad LGBT, Hunter Schafer.

Después de dar una gira por el mundo con el tour «Motomami» en 2022, Rosalía ha dedicado 2023 a presentarse en diversos festivales como el de Coachella, en California (EE.UU.), o más recientemente en el Primavera Sound de Barcelona.

La intérprete tiene actuaciones previstas en los próximos meses en Grecia, Italia, Bélgica y España.

El Nacional