La Casa Real británica anunció este lunes que el rey de Inglaterra, Carlos III, tiene cáncer. El primer ministro, Rishi Sunak, fue el primero en reaccionar y deseó al monarca “una pronta y total recuperación”.

La Casa Real anunció también que Carlos III pospone toda su agenda y actos públicos “mientras dure el tratamiento” pero no reuniones privadas.

Según las primeras informaciones, el cáncer fue localizado en el transcurso de una pequeña cirugía por otro motivo.

El rey, de 75 años, regresó a Londres desde Sandringham, en Norfolk, el lunes en la mañana y la Casa Real dice que comenzó el tratamiento ambulatorio. Aunque pausará sus actos públicos, el Rey continuará con su papel constitucional como jefe de Estado, incluidos trámites y reuniones privadas.

Existe un mecanismo constitucional para cuando el jefe de Estado no puede llevar a cabo deberes oficiales; en esa circunstancia se pueden nombrar “consejeros de Estado” para sustituir al monarca.

HOLA

Taylor Swift, ganadora de la noche de los Premios Grammy, triunfó también en la alfombra roja con un vestido corsé a medida de Schiaparelli, mientras Miley Cyrus puso la nota atrevida con un traje red, y Dua Lipa apostó por un escotado vestido de lentejuelas de Courreges.

El estilismo de Taylor Swift, que se convirtió en la primera artista en alcanzar los cuatro galardones en la categoría de álbum del año gracias a ‘Midnights’, optó por la inspiración del glamour del viejo Hollywood. El vestido con escote palabra de honor en tono blanco combinaba una larga cola con una pronunciada abertura lateral que dejaba ver su pierna.

La cantante lo combinó con largos guantes negros, labio rojo, collares de brillantes y un peinado que dejaba caer su melena hacia un lado.

Taylor Swift recibió el premio de manos de Céline Dion, que dio la sorpresa acudiendo a la gala con vestido en rosa palo y un gran abrigo en tono mostaza.

? Taylor Swift hace historia y se convierte en la artista con más victorias a Álbum del Año en los Grammy. Sus cuatro triunfos la hacen superar a Stevie Wonder, Paul Simon y Frank Sinatra. #GRAMMYs pic.twitter.com/d1tpiZKPwr

— Francisco Gámiz (@fgamizp) February 5, 2024

2001

El artista neoyorquino Billy Joel retomó su carrera musical el jueves con su primera canción original en 17 años, «Turn the Lights Back On» («Vuelve a encender las luces»), una balada en la que parece hablar a sus seguidores sobre su largo retiro de la composición.

«¿He esperado demasiado tiempo para volver a encender las luces?», se pregunta en el sencillo el cantante, que grabó sus últimas canciones («All my life» y «Christmas in Fallujah») en 2007 y que a sus 74 años sigue siendo todo un icono del pop para varias generaciones.

La nueva canción, disponible en todas las plataformas, parece hacer referencia en algunos momentos a su largo retiro musical: «Llego tarde, pero estoy aquí ahora, y estoy intentando encontrar la magia que de algún modo perdimos».

El productor estadounidense Freddy Wexler —conocido por trabajar con artistas clave del panorama musical de hoy día como Justin Bieber y Ariana Grande— estuvo a cargo de la producción del sencillo, que también compuso junto al propio Billy Joel, Wayne Hector y Arthur Bacon.

A pesar de su retiro musical, Joel no abandonó los escenarios, y de hecho en 2014 llegó a un acuerdo con la organización del teatro Madison Square Garden para ofrecer un concierto cada mes mientras la demanda continuara.

El artista tocó en la emblemática sala de conciertos durante 10 años, hasta que el pasado verano anunció el fin de su acuerdo; sin embargo, las entradas de sus shows siguen a la venta en páginas oficiales como Ticketmaster y en la propia web del neoyorquino.

El año pasado el cantante puso en venta su mansión en Long Island (este de Nueva York) por 49 millones de dólares, una propiedad de 1.900 metros cuadrados.

Joel cantará por primera vez su nueva canción en la ceremonia de los premios Grammy, el próximo domingo.

CNN

La cantante británica Adele anunció cuatro conciertos el próximo mes de agosto en Múnich (Alemania), en lo que supone su regreso a los escenarios europeos fuera de Reino Unido, en los que no estaba presente desde 2016, según anunció este miércoles la promotora Live Nation.

Los conciertos se celebrarán los días 2, 3, 9 y 10 de agosto en un recinto al aire libre creado exclusivamente para esta ocasión y que tendrá una capacidad para 80.000 personas por noche.

«¿Un estadio único, diseñado en torno al espectáculo que yo quiero dar?», señaló la artista en su cuenta de Instagram. Y añadió: «No se me ocurre una forma más maravillosa de pasar el verano y terminar esta preciosa etapa de mi vida y mi carrera que con espectáculos más cerca de casa durante un verano tan emocionante».

So a few months ago I got a call about a summer run of shows. I’ve been content as anything with my shows in London's Hyde Park and my residency in Vegas, so I hadn’t had any other plans. pic.twitter.com/ouZiMCGmni

— Adele (@Adele) January 31, 2024

En estos momentos, Adele está con la última parte de su residencia en La Vegas, Weekends With Adele, que se prolongará hasta mediados de junio. En total serán 50 fines de semana en Las Vegas, es decir, 100 conciertos, precisa el comunicado de Live Nation.

Además, en 2022 dio una serie de conciertos en Hyde Park, en Londres, con todas las entradas agotadas, pero fuera de su Reino Unido natal no ha actuado desde que en 2016 realizó la gira Adele Live 2016.

Tras Europa, Adele viajó a Estados Unidos, México y Australia, para cerrar la gira en julio de 2017 con cuatro citas en Londres.

Para poder tener acceso a comprar entradas para los conciertos de Adele en una primera fase hay que registrarse en la web de la cantante desde hoy hasta el cinco de febrero a las 6:00 pm hora de Europa, un sistema similar al que ha utilizado Taylor Swift en su gira actual.

Los enlaces para acceder a la preventa se enviarán a lo largo del martes 6 de febrero, y el acceso a esa primera venta de entradas se abrirá el miércoles 7 de febrero a las 10:00 am.

Posteriormente habrá una venta general que se abrirá el 9 de febrero a las 10:00 am.

EFE

La artista venezolana Arca se hizo tendencia en octubre de 2023 cuando, a través de X, se publicó un video en el que un fanático, después de obsequiarle un regalo durante una presentación, le pide a gritos que se presente en Caracas

Visiblemente emocionada, y en ese mismo instante, la cantante compartió que presentaría por primera vez en el país en la Concha Acústica de Bello Monte.

"Arca" (@arca1000000) es tendencia porque confirmó que vendrá a presentarse a Caracas, Venezuela en Marzo del 2024pic.twitter.com/GGUC826Yf4

— ¿Por qué es tendencia? (@estendenciavzl) October 17, 2023

Arca se presentará, sí, en la Concha Acústica de Bello Monte, el 16 de marzo.

Alejandra Ghersi, considerada un ícono de la moda, representante queer en todo el mundo y gran líder del movimiento LQBTQI, visitará su país para ofrecer un único show.

Así lo informó Cúsica, empresa que hará posible el show. «Arca es una de las artistas que más nos ha solicitado el público de Cúsica. Siempre nos habían llegado comentarios, tuits, menciones que deseaban ver a la reina Arca en nuestro país», destacó. «Después de tanto tiempo de negociación, por fin ya podemos anunciar que Alejandra Ghersi vendrá a Venezuela a dar su primera presentación como Arca. El show será único: la inclusión y la libertad serán puntos clave y qué mejor que de la mano de Amnistía Internacional que siempre están en defensa de derechos LGBTQI», comentó el CEO de la productora.

Las presentaciones de Arca se caracterizan por su extraordinaria calidad visual y sonora, cargada de futurismo, rebeldía y un mensaje fuerte de liberación en toda su maravillosa propuesta vanguardista. Si bien cada presentación de Arca es una experiencia única, esta ocasión será aún más especial por finalmente concretarse una presentación en su ciudad.

Además de su repertorio cargado de electrónica experimental con fusiones de música urbana, no faltarán sorpresas con esos guiños venezolanos que suele interpretar habitualmente en sus shows.

Las entradas tienen un costo de 40 dólares  (+ fee) y ya pueden adquirirse a través de la plataforma de Ticketplate. Estará habilitada la opción para ser pagadas por cuotas a través de la app de Cashea.

Arca es considerada una de las intérpretes más importantes de la electrónica de los últimos años. Ha sido nominada a los premios Grammy en la categoría Mejor Álbum Electrónico con su obra Kick I en el 2021, y como Mejor Álbum de Música Alternativa con Kick II en los Latin Grammy 2022.

Además, ha trabajado con figuras de talla internacional como Rosalía, Kanye West, Sia y Björk; ha hecho remixes para Lady Gaga, y recientemente fue parte del show de Madonna en el Palau Sant Jordi de Barcelona, así como también fue encargada de la musicalización previa a la presentación de Beyoncé en esa misma ciudad.

Ghersi sólo se había mostrado públicamente en Venezuela con su proyecto anterior, Nuuro. Bajo ese nombre dio sus primeros pasos en la composición musical a principios de los 2000 cuando residía en  la capital.

Este show es realizado gracias a Zulia y Amnistía Internacional, en alianza con El Nacional, El Estímulo y La Mega.

El Nacional

El reciente informe de fin de año de Luminate ha revelado un cambio significativo en el panorama musical global: entre las 10.000 canciones más reproducidas del año, la representación del contenido en inglés disminuyó en un 3.8%, mientras que el contenido en español experimentó un aumento del mismo porcentaje.

Este fenómeno lleva a la pregunta: ¿Qué pasó con ese 3.8%? Se tradujo directamente en un incremento en la representación del contenido en español, consolidando al español como el segundo idioma más consumido en la música, tanto en Estados Unidos como a nivel mundial.

En Estados Unidos, donde el inglés sigue siendo predominante en la escena musical, el español ha experimentado un notorio aumento. De acuerdo con el informe, los tres idiomas principales en consumo de música en el país son el inglés (88.8%), seguido del español (8.1%), y el coreano en un tercer lugar distante (0.7%).

Las cifras revelan que la representación de la música en español entre las 10.000 canciones más populares en Estados Unidos casi se duplicó en los últimos dos años, pasando del 4.2% en 2021 al 8.1% en 2023. En términos de reproducciones de audio on demand, la música latina experimentó un crecimiento de 19.400 millones, un aumento del 24.1%, ocupando el segundo lugar en el crecimiento total de transmisiones, solo detrás del country.

A nivel mundial, el panorama también muestra un cambio notable. El consumo de música en inglés entre las 10,000 canciones más escuchadas cayó del 67% en 2021 al 54.9% en 2023, mientras que el consumo de música en español también descendió ligeramente del 12.4% al 10.1%. No obstante, el español se mantiene como el segundo idioma más escuchado en la música a nivel global.

Este cambio en la dinámica de consumo de música no solo refleja un aumento en la población latina y la influencia cultural, sino también un reconocimiento creciente de la diversidad lingüística y cultural. Los sellos discográficos multinacionales están firmando y desarrollando artistas que graban predominantemente en español, marcando un hito en la industria musical.

El español, que antes se veía como un trampolín hacia el estrellato internacional, ahora se posiciona como un destino en sí mismo. Este cambio no solo se refleja en la música, sino también en la popularidad de series y contenidos predominantemente en español, señalando un mayor aprecio por la diversidad lingüística en la audiencia global de hoy.

EFE

La última vez que se vio a Gru en la pantalla grande había renunciado al crimen para formar una familia junto a Lucy, su esposa, Margo, Agnes y Edith, sus tres hijas adoptivas; además, encontró a su hermano gemelo y logró vencer a Balthazar Bratt, un peligroso villano que se quedó instalado en la década de los 80. Desde todo eso, han pasado siete años y muchas cosas pasaron.

El domingo, Illuminationy Universal Pictures, a través de sus redes sociales, publicaron el tráiler de la cuarta entrega de Mi villano favorito, saga que inició en 2010 y se convirtió en todo un éxito en taquillas, ya que recaudó más de 297 millones de dólares a nivel mundial.

El adelanto de apenas unos minutos de duración ya ha superado los cien mil me gusta y muestra la nueva faceta del exvillano favorito del cine, ahora como agente de la Liga Anti-villanos y padre de un bebé varón.

¿De qué va el tráiler de Mi villano favorito 4?

Situada después de su encuentro con Brath, Gru pudo retomar su vida familiar en los suburbios, incluso, dio la bienvenida a su cuarto hijo, el primero biológico, junto a Lucy; sin embargo, la tranquilidad no dudaría por mucho tiempo, pues un antiguo enemigo, Maxime Le Mal, logró escapar y busca cobrar venganza contra él y su familia.

En busca de proteger a su familia, Gru, Lucy, sus hijos y los simpáticos minions se mudan a una casa cuya ubicación es desconocida; pero el ahora héroe tiene la encomienda de regresar a las rejas al temible villano y para ello se verá envuelto en divertidos y peligrosos problemas.

¿Cuándo se estrena?

Al parecer, se espera que la cinta llegue a los cines este mismo verano, específicamente el próximo de 3 julio, aunque no se sabe si esta fecha será solamente para Estados Unidos o será a nivel mundial

Por el momento, se espera que regresen Andrés Bustamante y Andrea Legarreta en las voces de nuestra pareja favorita.

El Nacional

Justin Timberlake lanzó este jueves «Selfish», el primer sencillo del que será su sexto álbum de estudio, titulado Everything I Thought It Was, previsto para el 15 de marzo.

El tema es, además, su primer tema en solitario desde que en 2018 lanzó su disco Man of the Woods.

Según informó Sony a través de un comunicado, esa nueva canción de pop fue escrita por Timberlake, Theron Thomas, Amy Allen, Louis Bell y Cirkut. Estos dos últimos han trabajado, respectivamente, para artistas como Taylor Swift y The Weeknd.

El autor de «Cry Me a River» habla en «Selfish« del amor desmedido hacia una persona y del sentimiento de egoísmo que le provoca su deseo de poseerla. «Quiero cada pedacito de ti, supongo que soy egoísta», se escucha en el coro del tema.

El sencillo está acompañado de un video dirigido por Bradley J. Calder, quien ha trabajado con artistas como SZA y Tinashe. En él, la actuación y la realidad se difuminan.

Al artista, en un momento, se le puede ver caminando e intentando alcanzar un teléfono rojo que lo ponga en contacto con su ser amado, mientras las paredes del cuarto se van haciendo cada vez más pequeñas.

Regreso intimista de Justin Timberlake

«Es un retrato crudo y honesto de Justin como artista y persona«, dicta el comunicado de la discográfica.

Juston Timberlake presentó en vivo el tena en un concierto que ofreció la semana pasada en su ciudad natal de Memphis, Tennessee. Pero el lanzamiento oficial de dicho sencillo tuvo lugar este jueves.

A este tema le seguirá el estreno de nuevas canciones como «Sanctified» y «No Angels», que también formarán parte de Everything I Thought It Was.

Pese a los años de ausencia como solista, Timberlake no dejó la música en ese tiempo, pues colaboró en la creación de bandas sonoras de películas como Trolls (2020) y Trolls Band Together (2023), cuya canción «Better Place» lo reunió con la banda que lo lanzó al estrellato en la década de 1990, N’SYNC.

Este jueves, el cantante aparecerá en el programa The Tonight Show With Jimmy Fallon y el sábado actuará en el show de comedia Saturday Night Live.

Globovision

El libro Festival Internacional de Teatro de Caracas 1973-1992, editado en diciembre de 2023, llega este año como un homenaje a los 50 años del primer FITC. La publicación del libro se da a los 30 años de la muerte de Carlos Giménez y a los 11 años de la desaparición de María Teresa Castillo, quienes inventaron y dirigieron el festival durante 20 años.

El ejemplar es el resultado de la unión de un equipo de personas que donaron su arte, tiempo y recursos: el poeta José Pulido en el prólogo; el artista multimedia Rolando Peña y  la directora de arte Karla Gómez en la realización de la portada. También participó la gerente cultural Carmen Carmona en la producción general; el fotógrafo  Roland Streuli  en fotografías y la escritora Viviana Marcela Iriart, quien tuvo la idea.

“María Teresa parecía un terremoto de entusiasmos. Nada era imposible para su voluntad de generar actividades que semejaran siempre una siembra fundamental. Ella se desvivía por demostrar la espiritualidad del país, la inteligencia del país, la fertilidad intelectual del país. Es de imaginar lo que ocurrió cuando ella y Carlos Giménez se conocieron y se juntaron en torno a un objetivo, amando el destino del arte. Porque Carlos Giménez era un terremoto de entusiasmos: nada era imposible para su voluntad de generar actividades. Él la miró y le dijo: ‘Hagamos buen teatro, señora María Teresa’. Y ella también lo miró y de una vez le dijo: ‘Hagamos eso, muchacho querido”, cuenta el poeta José Pulido en el prólogo.

María Teresa Castillo-Carlos Giménez-FITC 1973-1992 no contó con subsidios gubernamentales ni aportes de fundaciones ni empresas privadas. La publicación de este libro con parte de la historia del Festival de Teatro se da gracias a la editorial online Escritoras Unidas & Cía. Editoras, en cuya página web se puede leer gratuitamente.

El Nacional

Después de una gira por España en 2023, regresa al Teatro Trasnocho: “Mi último delirio”, monólogo protagonizado por Héctor Manrique, construido bajo la asesoría de la historiadora Inés Quintero, elaborado con cartas y documentos escritos por el Libertador Simón Bolívar durante la última etapa de su vida se presentará del 26 de enero al 4 de febrero sólo por seis funciones los viernes a las 6 pm y sábados y domingos a las 5 pm.

“Mi último delirio” llega al teatro Trasnocho

Las entradas tienen precio especial o “solidario” de 5$ en todas sus entradas (o su equivalente en moneda nacional), que ya se pueden adquirir en la taquilla del Trasnocho Cultural (C.C. Paseo Las Mercedes) o por la página web: Ticketmundo.com.ve (@ticketmundo_ve).

EL vestuario de la obra está a cargo de Eva Ivanyi, diseño de iluminación de José Jiménez, coreografía de Brixio Bell y música del maestro Aquiles Báez, quien compuso temas especialmente para este monólogo, que el año pasado tuvo su primea gira internacional por ciudades de España como: Aranjuez, Madrid y Almagro.

Después de una gira por España en 2023, regresa al Teatro Trasnocho: “Mi último delirio”, monólogo protagonizado por Héctor Manrique, construido bajo la asesoría de la historiadora Inés Quintero, elaborado con cartas y documentos escritos por el Libertador Simón Bolívar durante la última etapa de su vida se presentará del 26 de enero al 4 de febrero sólo por seis funciones los viernes a las 6 pm y sábados y domingos a las 5 pm.

“Mi último delirio” llega al teatro Trasnocho

Las entradas tienen precio especial o “solidario” de 5$ en todas sus entradas (o su equivalente en moneda nacional), que ya se pueden adquirir en la taquilla del Trasnocho Cultural (C.C. Paseo Las Mercedes) o por la página web: Ticketmundo.com.ve (@ticketmundo_ve).

EL vestuario de la obra está a cargo de Eva Ivanyi, diseño de iluminación de José Jiménez, coreografía de Brixio Bell y música del maestro Aquiles Báez, quien compuso temas especialmente para este monólogo, que el año pasado tuvo su primea gira internacional por ciudades de España como: Aranjuez, Madrid y Almagro.

Sobre este unipersonal que se presenta en el marco de los 41 años del Grupo Actoral 80, Manrique resalta la reacción que se ha llevado el espectador por cómo se muestra al Libertador en las tablas. “La sorpresa que produce que tengas a un Bolívar donde ves sus fragilidades humanas, que se baja de la estatua y del caballo y lo sientes más cercano y humano con lo que pareciera una especie de pensamiento clarividente de cómo la situación actual del país, se refleja en esas cartas que él mismo escribió; es un espectáculo que tiene una especie de dramaturgia vivencial, pues todo lo que digo en escena lo escribió el Libertador y es una obra que te sorprende por la capacidad visionaria que tuvo sobre nuestras debilidades”.

También destaca la pertinencia de esta pieza para el público en general. “nosotros los venezolanos podemos reconocernos mucho más orgánicamente a partir de esta figura que acobija prácticamente todo lo que hacemos, nuestra moneda se llama ‘bolívar’, hasta el país se llama así, en cada pueblo que llegues hay una Plaza Bolívar, cosa que no pasa en otra parte del mundo”.

Promoción especial

Con estas presentaciones, Manrique también destaca la promoción especial en los precios de todas sus funciones, como iniciativa del Trasnocho Cultural y del Grupo Actoral 80 para incentivar desde el “bolsillo”, la afluencia del público a la sala.

“Vivo, disfruto y padezco Venezuela con la mayor intensidad posible, sé claramente de nuestra complejísima situación económica, por eso la propuesta de poner las entradas en 5$, porque hay personas que les interesa y les gusta ir, es importante que seamos cónsonos con las necesidades de la gente”, expresó.

El Universal