La Federación Venezolana de Fútbol (FVF) firmó una alianza con el Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela con el fin de contribuir y potenciar las capacidades de niños y jóvenes en los campos de la educación, música y deporte.

Este convenio de cooperación interinstitucional se materializa en el marco del 48 aniversario de El Sistema, fundado en 1975 por el maestro y músico venezolano José Antonio Abreu, para sistematizar la instrucción y la práctica colectiva e individual de la música.

En el acto que se llevó a cabo en el Centro Nacional de Acción Social por la Música, estuvo presente el presidente de la FVF, Jorge Giménez y Eduardo Méndez, director ejecutivo de El Sistema. Ambos se mostraron complacidos y entusiasmados por trabajar de la mano y sumar esfuerzos en pro del desarrollo de los niños y jóvenes que hacen vida dentro de ambas instituciones.

“Es un honor para nosotros poder colaborar con este gran sistema Nacional de Orquestas. Tanto el fútbol como la música son generadores de espacios para compartir. Ambos nos esforzamos por abrir oportunidades a niños y jóvenes, creemos en el talento de nuestras nuevas generaciones y trabajamos para generar entornos sanos y seguros”, dijo Giménez.

“ADEMÁS, NOS UNE EL DESEO DE COLOCAR EL NOMBRE DEL PAÍS EN LO MÁS ALTO. CON ESTE ACUERDO, BUSCAMOS SUMAR ESFUERZOS Y MULTIPLICAR RESULTADOS EN TORNO A ESTOS OBJETIVOS COMUNES”

El máximo representante de la federación destacó la importancia de la música y el deporte en la formación integral de los venezolanos. Además, se enfocó en cómo esta alianza, contribuirá a potenciar las capacidades de miles de niños y jóvenes en estas áreas.

Por su parte, Eduardo Méndez, director ejecutivo de El Sistema, recalcó la importancia de lograr unir dos disciplinas que pueden generar el fortalecimiento de los valores que van a formar a las nuevas generaciones dentro de la música y el deporte. Algo digno de imitar.

«Es una alianza muy oportuna, muy natural entre el deporte y la música. Son muchos los valores que nos unen; que hacen que nos encontremos para compartir experiencias, metodologías, posibilidades y sueños para todos los venezolanos», expresó.

Música para todos y Unidos por la Pasión Vinotinto

Música para todos y Unidos por la Pasión Vinotinto serán las premisas de este acuerdo a largo plazo. El fin es promover el intercambio de conocimientos y la práctica colaborativa en materia de Responsabilidad Social en comunidades vulnerables, así como el desarrollo de programas con impacto social, que se implementarán y anunciarán próximamente.

La Federación Venezolana de Fútbol y El Sistema se unen para sumar oportunidades y ejecutar proyectos de impacto social. La finalidad es alcanzar, a través de la cultura y el deporte, un fin común para los niños y jóvenes de Venezuela.

Globovision

Al llegar a las pantallas de cine hace menos de un año, Top Gun: Maverick se convirtió en uno de los primeros grandes éxitos de pospandemia. La secuela protagonizada por Tom Cruise marcó un hito en un momento difícil en el que la industria necesitaba de tanques para convocar masivamente al público. Pese al tiempo transcurrido, la realización deja aún historias que conectan con el público. Por caso, Cruise contó recientemente cuál fue una de las instancias más emotivas que lo marcó en el rodaje.

En diálogo con Jimmy Kimmel, como parte de su Late Night, Cruise reveló lo mucho que se emocionó cuando tuvo la posibilidad de volver a compartir pantalla con Val Kilmer, quien había pausado sus proyectos después de ser diagnosticado con cáncer de garganta que afectó notablemente su habla. Sin embargo, la producción de Top Gun: Maverick logró una breve aparición de su colega en la piel de Iceman, en una escena que emocionó dentro y fuera de la pantalla, y que representó un desafío tecnológico.

“Solo quiero decir que ese fue un momento muy emotivo”, expresó Cruise. Y destacó: “Yo conozco a Val desde hace décadas. Se trata de un actor tan poderoso, que instantáneamente pudo convertirse en ese personaje una vez más. Lo miraba y era Iceman. Me puse a llorar. Fue muy emotivo. Es un actor tan brillante, yo amo su forma de trabajar”.

Los récords de Top Gun: Maverick

Top Gun: Maverick creció en el boca a boca y millones de espectadores alrededor del mundo vieron (algunos por segunda vez) la épica del carismático grupo de aviadores. Según los números oficiales publicados por Box Office Mojo -el sitio que informa la venta de entradas a escala nacional e internacional- el filme logró en agosto de 2022 superar los 662 millones de dólares en Estados Unidos. Con ese número, la película se ubicó en el séptimo puesto entre la más vistas en su país de origen y desbancó ni más ni menos que a Titanic, uno de los imbatibles del Top Ten.

El largometraje de acción no solamente fue un tanque en términos de taquilla, sino también en lo referido a su valor cinematográfico. En la gran mayoría de los casos, Top Gun: Maverick recibió críticas positivas de los especialistas, pero sin lugar a dudas fue Quentin Tarantino quien le dedicó los elogios más entusiastas. El realizador de Tiempos violentos sorprendió cuando celebró la relevancia de este filme en el mercado cinematográfico actual. “Normalmente no hablo mucho de las nuevas películas que salen, porque si lo hago me veo obligado a decir cosas buenas, si no parece que estoy criticando a alguien y no quiero hacer eso. Pero en este caso puedo decir que me encanta Top Gun: Maverick, me pareció fantástica”, expresó.

La dura enfermedad de Val Kilmer

En 2015, Kilmer fue diagnosticado con cáncer de garganta. “Un día me desperté vomitando sangre por toda la cama, parecía una escena sacada de El padrino”, contó en alguna oportunidad.

Al poco tiempo, el actor se sometió a una traqueotomía, entre otras intervenciones para combatir la enfermedad. Si bien su intención era mantener en secreto su cuadro, Michael Douglas filtró accidentalmente el dato en una conferencia de prensa. “Val es un hombre maravilloso, que está luchando exactamente contra lo mismo que me sucedió a mí, pero la situación no luce bien en su caso”. Kilmer negó en primera instancia que eso fuera cierto, aunque en 2017 reconoció que efectivamente padecía cáncer de garganta. Poco después comunicó que estaba curado, aunque señaló que el tratamiento le dejó con serias dificultades para hablar.

2001

La casa de subastas Sotheby’s anunció el martes que el próximo junio venderá más de 300 recuerdos que el actor Paul Newman y su segunda esposa, Joanne Woodward, tenían en su casa de Connecticut, entre ellos premios de cine, trajes de automovilista, cartas de presidentes, fotografías con la élite del cine y el vestido de novia que ella llevó en su boda.

Los objetos abren una «inusual ventana hacia las vidas personales y profesionales de la famosa pareja», que se conoció en 1953 en una producción de Broadway y se casó unos años después, compartiendo medio siglo de matrimonio hasta el fallecimiento de Newman en 2008, según una nota de prensa.

Con Woodward, que hoy tiene 93 años, Newman tuvo tres hijas: Nell, Claire y Melissa, quienes firman una declaración a nombre de la «familia Newman Woodward» en la que dicen esperar que el público disfrute de la colección tanto como sus padres reuniéndola.

Aunque Sotheby’s todavía no ha divulgado una fecha de la subasta ni sus contenidos completos, adelanta que habrá una exposición de los mismos el próximo 1 de junio en Nueva York y que incluye guiones firmados, premios y ropa de las películas en las que actuaron Newman y Woodward.

También recuerdos relacionados con el automomovilismo y las carreras, que apasionaban al actor; cartas y fotos firmadas de los presidentes Jimmy Carter, George H.W. Bush y Bill Clinton y fotos con actores de la época dorada como Robert Redford y Anthony Perkins.

Asimismo, se incluyen el vestido de novia y el anillo de Woodward, dos piezas del siglo XIX, muebles del siglo XVIII y piezas decorativas de sus residencias.

«Las subastas iluminarán los dos mundos que ocupaban Woodward y Newman: el estilo de vida glamuroso de una poderosa pareja de Hollywood y su vida privada en la que se rodeaban de la gente, los objetos y las causas filantrópicas que más querían», agrega.

El año pasado, dos hijas de Newman denunciaron a la Fundación Newman’s Own, que el actor creó para destinar a causas filantrópicas los beneficios de su empresa de alimentación, Newman’s Own, alegando que los gestores se habían desviado de los deseos de su padre, por lo que reclamaban 1,6 millones para donarlas a ONG.

EFE

El especial en vivo de Chris Rock en Netflix irá al aire una semana antes de los premios Oscar, anunció el martes la plataforma de streaming, lo que aumentó las expectativas de que el comediante hable sobre la bofetada que le propinó Will Smith durante la ceremonia del año pasado.

Chris Rock: Selective Outrage será transmitido este sábado por la noche y será la primera vez que Netflix va al aire en tiempo real.

El especial tendrá una antesala y un show posterior en los que participarán celebridades como Jerry Seinfeld, Amy Schumer, Sir Paul McCartney y Kareem Abdul-Jabbar.

Netflix no habló sobre el contenido del espectáculo de Rock, pero el comediante pasó buena parte del año pasado en una gira mundial con una rutina que incluyó chistes sobre «La bofetada».

En marzo del año pasado, Will Smith se subió impulsivamente al escenario de la ceremonia de los premios Oscar y abofeteó a Rock en respuesta a un chiste que el comediante hizo sobre la cabeza rapada de su esposa Jada Pinkett Smith, quien sufre de alopecia.

La policía de Los Ángeles le preguntó en ese entonces a Rock si quería presentar una denuncia contra Smith, pero él se recusó y no ha comentado públicamente el incidente desde entonces, con excepción de sus espectáculos.

«El 4 de marzo será una noche divertida, con un increíble set de Chris Rock, uno de los mayores comediantes de todos los tiempos, y con contribuciones de una impresionante lista de invitados especiales», dijo Robbie Praw, vicepresidente de comedia de Netflix.

«Nuestra meta es llevar el mejor espectáculo de comedia a nuestros usuarios, y este evento en vivo refuerza lo mucho que seguimos invirtiendo en el género».

Netflix, la principal plataforma de streaming del mundo, ha conquistado a millones de espectadores de la tradicional televisión abierta, pero el año pasado perdió suscriptores por primera vez.

La compañía, que desde entonces ha vuelto a crecer, está probando varios modelos nuevos, como el contenido en vivo.

La empresa realizó un festival de comedia en vivo en más de 35 teatros de Los Ángeles, California, pero los shows no fueron divulgados en la plataforma en tiempo real.

A partir del próximo año, Netflix transmitirá en vivo los Premios del Sindicato de Actores (SAG), una ceremonia importante en el camino a los Oscar, la mayor noche de Hollywood.

La compañía también estaría buscando alternativas para ofrecer deportes en vivo en su plataforma. Rivales como Disney+ y Amazon Prime Video ya incluyen en su contenido eventos musicales y deportivos en vivo.

El especial del sábado será el segundo de Rock para Netflix, luego del grabado en 2018 Chris Rock: Tamborine.

La edición 95 de los premios de la Academia se celebrará el 12 de marzo en Los Ángeles.

Globovision

La cantautora española Bad Gyal lleva meses viviendo experiencias “que superan cualquiera de mis sueños”, según dijo en entrevista con EFE. Sin embargo, pocos podrán superar el tener una canción con Karol G en el mismo disco donde también hay un tema con Shakira.

“Aún no me lo creo”, admitió Alba Farelo i Solé, el nombre de pila de la artista catalana, durante una visita a Miami, donde caminó en la alfombra del Premio Lo Nuestro, el galardón más antiguo de la televisión en español de Estados Unidos.

Asimismo, Bad Gyal se subió al escenario con algunas de sus artistas más admiradas, en la fiesta de lanzamiento del disco de Karol G.

El tema en cuestión es “Kármika”, parte de “Mañana será bonito”, la nueva producción de la colombiana, lanzada al mercado el viernes pasado.

En este tema también colabora el rapero jamaiquino Sean Paul.

“Karol tenía tiempo diciéndome que quería que hiciéramos algo juntas, pero no encontrábamos el tema hasta que me mandó este y nos pareció perfecto”, contó Bad Gyal, quien tiene créditos de compositora al lado de Carolina Giraldo (Karol G), el productor Ovy on the Drums, Sean Paul y Keityn, el colombiano detrás de éxitos como “Monotonía” y “Music Sessions 53”, de Shakira y Bizarrap.

Bad Gyal se siente orgullosa de cantar en un disco con Shakira

En “Mañana será bonito” también está “TQG”, la canción de Karol G y Shakira que en tres días había sido escuchada casi siete millones de veces en Spotify. “Soy muy fan de las dos y me emociona mucho lo que estamos viviendo las mujeres en la música”, manifestó Bad Gyal, y no sólo se refería a la explosión de exponentes femeninas en el género urbano.

“La música siempre ha tendido puentes entre la gente, pero es muy especial que en estos momentos estos puentes están cruzando el Atlántico y que nos encontremos gracias a un movimiento de equidad de género y fuerza femenina”, indicó la artista, quien en el lanzamiento de “Mañana será bonito” cantó “Bichota” de Karol G con la colombiana, Natti Natasha, Lola Índigo y Tini.

Las próximas semanas encuentran a Bad Gyal promoviendo su nuevo sencillo, “Chulo”, y dando los últimos toques a “La Joia”, su primer álbum de estudio que espera sacar este semestre y que, según adelantó, tiene una colaboración con la argentina Nicki Nicole.

Celebrada por su versatilidad para adaptarse a ritmos como el dancehall, el reguetón, el dembow o el trap, Bad Gyal ha grabado con reconocidos productores como Scott Storch, tiene cinco discos de platino, uno de oro y hasta una decena de millones de oyentes mensuales en YouTube o Spotify.

En noviembre ganó el Europe Music Award (EMA) de la cadena MTV a «mejor artista español», un premio de votación popular al que aspiraban Rosalía y Quevedo, entre otros.

El Nacional

El cantante británico Ed Sheeran pondrá a la venta el 5 de mayo su nuevo álbum «-» (el signo de la sustracción), en el que recoge «el miedo, la depresión y la ansiedad» que experimentó en 2022 cuando ocurrieron varias desgracias en su vida.

Ed Sheeran ha hecho el anuncio este miércoles en Twitter, donde, junto a un foto de él trabajando hecha por la estadounidense Annie Leibovitz, cuelga la imagen de dos páginas de su diario en las que explica la inspiración tras su obra.

«Había estado trabajando en ‘Subtract’ durante una década, tratando de esculpir el álbum acústico perfecto, escribiendo y grabando cientos de canciones con una visión clara de lo que creía que debería ser», escribe.

«Luego, a principios de 2022, una serie de eventos cambiaron mi vida, mi salud mental y, en última instancia, la forma en que veía la música y el arte», lo que le llevó a crear nuevo material que reflejara sus «pensamientos más profundos y oscuros».

Tragedias en la vida de Ed Sheeran

«En el lapso de un mes le dijeron a mi esposa embarazada que tenía un tumor, sin posibilidad de tratamiento hasta después del parto», revela Ed Sheeran.

Luego, su mejor amigo Jamal murió repentinamente y además le demandaron ante la Justicia británica por presunto plagio, un caso que ganó.

«Estaba en una espiral de miedo, depresión y ansiedad. Sentí que me ahogaba, con la cabeza debajo de la superficie y mirando hacia arriba pero sin poder salir a por aire», dice el artista de 32 años.

Ed Sheeran confiesa que este disco, distribuido por Atlantic Records y parte de una serie titulada como varios símbolos matemáticos, es como «abrir la trampilla» de su alma.

Asegura que por primera vez no está hecho para que guste al público sino para reflejar con «honestidad» en qué punto está en su «vida adulta».

El Universal

La firma parisina Dior rindió homenaje este martes a mujeres icónicas de los años 1950, como Catherine Dior, Édith Piaf y Juliette Gréco, que inspiraron una colección de faldas de capa, blusas masculinas y abrigos de paño, en un decorado mágico de grandes esculturas bordadas.

A la entrada en la sala, dentro de una instalación efímera en los parisinos jardines de las Tullerías, era raro no escuchar un “¡Oh!” de sorpresa entre los invitados que iban descubriendo el escenario.

Un conjunto de esculturas gigantescas colgaban del cielo como péndulos, bordados con telas, lentejuelas, encajes y luces, que transformaban el lugar en una feria encantada.

Una instalación creada por la artista portuguesa Joana Vasconcelos a partir de textiles con los que exploró el universo de la casa, desde los estampados florales hasta el leopardo, que más tarde se vio en las prendas.

“Hemos trabajado en el universo de las flores para rendir homenaje a la hermana del creador, Catherine Dior. Quería hacer una flor gigante con todos los detalles cuidados de la artesanía, los bordados, de la misma forma que hace la marca con la ropa”, dijo a la prensa Vasconcelos antes del inicio del desfile.

Una marca que rinde homenaje

La hermana de Christian Dior fue una miembro muy activa de la Resistencia francesa, por lo que fue detenida por la Gestapo durante la ocupación nazi y enviada a un campo de concentración. De allí volvió físicamente débil, pero aún más comprometida. Su hermano creó en su honor el ahora mítico perfume Miss Dior.

Con Catherine como heroína, la diseñadora actual de la firma, la italiana Maria Grazia Chiuri, retomó los códigos de los años 50 y, sobre todo, el famoso “New Look” imaginado por Dior en 1947, dándole un giro mas masculino, con camisas anchas y remangadas por dentro de la falda o estilismos de camisa blanca y corbata negra.

La colección abrió con una serie de vestidos a media pierna tipo tubo, en negro o con estampados como el príncipe de Gales, en un tejido arrugado a propósito porque, al parecer, ha debido de llegar a oídos de Dior que la plancha cada vez tiene menos adeptos en el mundo occidental.

Junto a «Miss Dior», las cantantes Juliette Gréco y Édith Piaf, con su inconfundible «Je ne regrette rien» (No me arrepiento de nada), que sonó como himno mientras las modelos desfilaban.

EFE