Las consecuencias de la bofetada a Chris Rock en plena ceremonia de los Oscar el domingo están siendo más que notorias para Will Smith.

Luego de que el actor renunciara como miembro de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood -lo cual solo implica que no podrá votar-, ahora se enfrenta a las réplicas de su agresión física y verbal al comediante, quien no ha comentado sobre el tema, con excepción de un comentario en una de las paradas de su tour, Ego Death.

El primer coletazo del episodio en los Oscar para Smith es la suspensión de la producción Fast and Loose, la película de Netflix que iba a protagonizar.

Fast and Loose
De acuerdo a lo comunicado por el portal The Hollywood Reporter, el largometraje perdió primero a su director, David Leitch, una semana antes de la entrega de los galardones de la Academia. El realizador decidió, por conflictos de agenda, retirarse del proyecto para dirigir Fall Guy, film comandado por Ryan Gosling que comenzará su producción en agosto.

Si bien Netflix luego comenzó a buscar un reemplazo para dirigir la película, tras lo acontecido en los Oscar, se decidió directamente suspender el proyecto. “Lo pusieron sigilosamente lejos de su lista de prioridades”, comunicó la publicación. La historia de Fast and Loose ponía el foco en la historia de un criminal que pierde la memoria luego de ser atacado y que va lentamente recuperando fragmentos de su historia y de su verdadera identidad.

“Netflix [que estrenó en 2017 Bright, el film de David Ayer protagonizado por Smith], como es comprensible, no estaba seguro de avanzar, pero no está claro si el proyecto se hará con otro actor y director”, añadió The Hollywood Reporter.

En cuanto a los demás proyectos que el actor tiene en carpeta se encuentra el drama de Antoine Fuqua para Apple TV+, Emancipation, que está en instancias de postproducción. El film tiene su estreno planeado para este año, pero la plataforma de streaming no anunció todavía la fecha exacta. Por otro lado, la producción de Bad Boys 4, la nueva entrega de la famosa saga que tiene a Smith y a Martin Lawrence al frente, también sufrió un revés. El actor había recibido 40 páginas del guion, pero ahora el proyecto está detenido indefinidamente.

La renuncia de Will Smith a la Academia
Días después del episodio que empañó la entrega de los Oscar en la que CODA se quedó con el premio a la mejor película, Will Smith anunció su renuncia a la Academia de Hollywood. De esta forma, el actor se adelantó a la decisión que comunicará la junta directiva (Board of Governors), que se reunirá el 18 de este mes para determinar cuál será la sanción para Smith. En el comunicado en el que anunció su renuncia, el intérprete ganador del Oscar Rey Richard: una familia ganadora volvió a pedir disculpas, en esta ocasión haciéndose eco de cómo su accionar opacó una noche histórica para muchos ganadores.

“La lista de personas a las que he lastimado es larga e incluye a Chris, su familia, muchos de mis queridos amigos y seres queridos, todos los asistentes y audiencias globales en casa”, escribió en el comunicado.

“Traicioné la confianza de la Academia. Privé a otros nominados y ganadores de la oportunidad de celebrar y ser celebrados por su extraordinario trabajo. Tengo el corazón roto. Quiero volver a centrarme en aquellos que merecen atención por sus logros y permitir que la Academia vuelva al increíble trabajo que hace para apoyar la creatividad y el arte en el cine. El cambio lleva tiempo y estoy comprometido a hacer el trabajo para garantizar que nunca más permita que la violencia supere a la razón”, concluyó el actor.

La renuncia de Smith fue aceptada, pero de todos modos resta saber si la sanción de la junta directiva será más fuerte, como impedirle al actor asistir a futuras ceremonias o quitarle la posibilidad de ser nominado nuevamente.

Fuente: 2001

La madrugada de este domingo 3 de abril falleció el actor venezolano Marcos Campos, a sus 66 años de edad, en su casa en La Pastora, Caracas.

De acuerdo con un reporte del periodista Santiago Gutiérrez, el artista murió aparentemente a causa de un infarto. A la residencia se trasladó una unidad del Cuerpo de Investigaciones Científicas y Criminalísticas para realizar las averiguaciones pertinentes.

Gutiérrez señaló que el actor había estado reunido con amigos en un compartir en La Pastora. Y en la madrugada, cuando bajaba las escaleras del segundo piso de su residencia, se desvaneció debido a que, presuntamente, sufrió un infarto.

Trayectoria de Marcos Campos
El 16 de octubre de 1955 nació Marcos Campos en Anaco, estado Anzoátegui. Sin embargo, cuando aún era un niño se mudó junto a su familia a Caracas. Allí se inscribió en la Universidad Central de Venezuela para estudiar Derecho, pero no culminó la carrera.

De manera simultánea, Campos se dedicaba a la actuación y al teatro. Entró a Radio Caracas Televisión y en 1981 debutó en la televisión venezolana con la telenovela Luisana Mía, protagonizada por Mayra Alejandra y Jean Carlo Simancas.

También figuró en otros dramáticos tales como Dulce Ilusión, Reina de Corazones, El Desprecio y La mujer de Judas, antes de entrar a Venevisión.

Marcos Campos realizó más de 15 obras de teatro y 16 largometrajes. También tuvo varias participaciones especiales en el programa humorístico Radio Rochela. Por un tiempo, también fue miembro de la escuela de actuación de RCTV. Tuvo 35 años de carrera artística.

Tras el cierre de RCTV, el actor decidió retirarse de los medios y dedicarse al teatro.

Fuente: 2001

La actriz Estelle Harris, quien se abrió paso a gritos en la historia de la televisión como la madre de George Costanza en el programa de televisión Seinfeld y prestó su voz al personaje de Miss Potato Head en la franquicia Toy Story, murió a los 93 años, según confirmó su agente Michael Eisenstadt. Harris murió en Palm Desert, California.

El hijo de la actriz, Glen Harris, le dijo a Deadline y Forbes que ella murió el sábado por la noche. “Su amabilidad, pasión, sensibilidad, humor, empatía y amor prácticamente no tenían rival, y todos los que la conocieron la extrañarán terriblemente”, dijo.

Harris fue diagnosticada con cáncer en 2013, pero le dijo a TMZ en ese momento que los médicos “lo sacaron todo”.

Jason Alexander, quien interpretó al hijo de Harris en la pantalla, como George, en Seinfeld, también rindió homenaje a su “mamá” televisiva el domingo. “Ha fallecido una de mis personas favoritas: mi mamá televisiva, Estelle Harris”, tuiteó el actor. “La alegría de jugar con ella y saborear su gloriosa risa fue un placer. Te adoro, Estelle. Amor a tu familia. Serenidad ahora y siempre”.

Con una voz aguda y nasal que era reconocible al instante, Harris tuvo más de 100 créditos de actuación a lo largo de su carrera cinematográfica y televisiva de 45 años.

Nacida como Estelle Nussbaum en la ciudad de Nueva York el 4 de abril de 1928, de padres inmigrantes polacos que eran dueños de una tienda de dulces, Harris creció en un suburbio de Pittsburgh antes de regresar a Nueva York y casarse con Sy Harris.

Pasó años actuando en teatros comunitarios y apareciendo en comerciales (algunas de sus campañas notables incluyen Kool-Aid, Glad, SOS Pads y Cabbage Patch Kids) antes de su papel revelación en Seinfeld en 1992.

Harris formó parte de varias producciones televisivas de Disney, como The Suite Life of Zack and Cody donde interpretó a una apática ama de llaves. Además, participó de películas como Kim Possible, The Proud Family, Sonny With a Chance, Phil of the Future, Tarzan 2 y Brother Bear.

Harris también hizo algunos cameos en programas como Law & Order, Married… With Children, Night Court, Star Trek: Voyager, House of Mouse, Curb Your Enthusiasm y Futurama.

Su crédito más reciente fue Toy Story 4, que estrenó en 2019.

Fuente: El Nacional

Desde tempranas horas de la mañana se apostaron en las inmediaciones de la Concha Acústica de Colinas de Bello Monte muchas personas, sin importar el calor abrumador o el tiempo de espera para ingresar al escenario donde, en la tarde, cantaría Karina, una de las voces más reconocidas de la década de los años ochenta.

Para otros conciertos con entrada gratuita ofrecidos en el programa de Nos vemos en La Concha la entrada se realiza a partir de las 5:00 pm, pero esta vez, debido al número de asistentes en cola, el ingreso comenzó a la 1:00 pm. Tres horas antes del concierto el espacio estaba lleno.

A las 7:00 pm, bajo un cielo despejado, Karina salió al escenario emocionando como nunca antes en la Concha a los espectadores, quienes cantaron sus temas con efusión hasta pasadas las 9 de la noche.

La convocatoria sobrepasó lo estimado, lo que generó que algunas personas no pudieran ingresar al lugar, que algunos ánimos se caldearan, y que algunos asistentes se ubicaran en las colinas que colindan con la Concha Acústica para ver a la intérprete de «A quién» desde las alturas.

Una paseo por toda la discografía de Karina

Cumpliendo la promesa que hizo en noviembre del año pasado de regresar a Venezuela, la cantante se presentó cantando temas variados de toda su discografía musical como «A quién», «Y si me dice», «Te adoro», «Sálvame», «Amor a millón», «Desde mi ventana», y «Zapatos de tacón alto» entre muchas otras.

Compartió un popurrí de temas de otras artista de los años 80 como Kiara, Melissa y Marlene. Prosiguió con el tema «Lo digo de corazón», escrito por Carlos Silva, y pidió que la cantaran junto a ella desde el corazón.

Entre chistes y anécdotas Karina conectó con el público, en su mayoría mujeres que recordaron con nostalgia su juventud, amores y desamores. Muchas incluso con pancartas que le profesaban su admiración y que la cantante agradeció.

Antes de finalizar el concierto también agradeció a los organizadores por hacer posible su presentación en Venezuela. «Es imposible olvidarme de dónde soy, porque este es el único lugar al que yo pertenezco, este país. Jamás me voy a olvidar de dónde soy y siempre voy a regresar», enfatizó emocionada.

Cerró un emotivo concierto con «Sé cómo duele», una de sus canciones más icónicas acompañada por el público.

Entre telones de una noche eufórica

Previo a la presentación de Karina, los asistentes que ya habían ingresado a la 1 de la tarde a la Concha calmaron su emoción drenando con bailoterapioa y las presentaciones de las payasitas Nifu Nifa; también el grupo Calle Ciega entretuvo al público haciéndolos bailar y entusiasmarse.

La euforia se apoderó de algunas personas que se encontraban a la espera aún de poder ingresar, pero el espacio no daba para más tomando en cuenta las medidas de bioseguridad. Algunos lograron pasar y ubicarse en algún pequeño espacio que quedara entre las gradas.

Al finalizar reino el civismo y la felicidad de los ciudadanos.

El programa Nos vemos en la Concha, de la Alcaldía de Baruta, tiene la finalidad de fomentar el retorno de la ciudadanía, arte y cultura para los baruteños y todos los caraqueños.

Fuente: Globovision

El cantautor y exministro brasileño de Cultura, Gilberto Gil, uno de los principales representantes del Movimiento Tropicalista y de la música popular brasileña (MPB), recibirá un homenaje en la octava edición del Rock in Río, que se realizará en septiembre próximo en esta ciudad brasileña.

Los organizadores del considerado mayor festival musical del mundo anunciaron que Gil, que en junio próximo cumplirá 80 años, será el encargado de cerrar la noche de conciertos del 4 de septiembre en el Palco Sunset, uno de los principales escenarios del Rock in Río.

El cantautor, una de las atracciones en la primera edición del festival en Río de Janeiro (1985), ofrecerá un concierto inédito en la octava edición del Rock in Río, en la que podrá conmemorar sus 80 años al lado de amigos y de familiares que también han seguido la carrera musical, como Bem Gil, Joao Gil, Nara Gil, Flor Gil, José Gil, Marcelo Costa, Danilo Andrade, Diogo Gomes y Thiago Queiroz.

«El cantante, un verdadero patrimonio musical de Brasil y memoria viva de la primera edición del evento que colocó a Brasil en la ruta internacional del show business, cerrará el telón en el primer final de semana del festival con un concierto espectacular», según un comunicado divulgado por la organización.

Junto a sus familiares interpretará algunos de sus mayores éxitos, como «Esperando na janela», «A Paz», «Andar com fé» y «Palco».

Esa misma noche se presentarán en el Palco Sunset el rapero Emicida y las cantantes brasileñas Luisa Sonza y Marina Sena. La principal atracción de esa noche en el Palco Mundo, el principal escenario del Rock in Río, será el estadounidense Justin Bieber.

«Recibir Gilberto Gil en el Palco Sunset es un honor, aún más si pensamos en la posibilidad de que rescate tantos recuerdos increíbles de su primera participación en el festival hace 37 años», afirmó el director artístico del Palco Sunset, Zé Ricardo.

«Su trayectoria en la música es inmensa y representará el legado de todos nuestros grandes nombres de la Música Popular Brasileña. Por eso el homenaje no se limitará a un único día. En los siete días del evento tendremos proyecciones en las pantallas del palco que contarán su historia», agregó.

El cantautor, conocido mundialmente por canciones como «Aquele Abraço», «Calice», «Refazenda», «Domingo no Parque» y «A Novidade», ha vendido cerca de 4 millones de copias de sus cerca de 60 discos y ha recibido nueve premios Grammy.

La octava edición del Rock in Río en Río de Janeiro estaba prevista inicialmente para septiembre y octubre de 2021, pero la pandemia de la covid obligó a los organizadores a aplazarla un año.

El evento musical tendrá siete noches de conciertos los días 2, 3, 4, 8, 9, 10 y 11 de septiembre de 2022 en la llamada «Ciudad del Rock» que los organizadores volverán a montar nuevamente en el Parque Olímpico de Río de Janeiro.

La edición de 2022, con atracciones como Iron Maiden, Post Malone, Justin Bieber, Guns n’ Roses, Green Day, Coldplay y Dua Lipa, será la vigésimo primera del festival en su historia y la octava en Río de Janeiro, donde nació en 1985.

En 35 años de vida el festival ha realizado 20 ediciones en Río de Janeiro, Lisboa, Madrid y Las Vegas, 119 días de conciertos y 2.338 atracciones musicales, vistas por unos 10,2 millones de espectadores.

Fuente: El Universal

Ricardo Montaner publicó el viernes su nuevo sencillo «El día que me quieras», el popular tema que inmortalizó Carlos Gardel y que es un adelanto de su próximo álbum, Tango, un trabajo discográfico con el que vuelve a sus raíces argentinas.

«Es tango y es canción romántica y por eso me pareció la puerta de entrada perfecta a este viaje por mis raíces, a este sueño del Ricardo niño hecho realidad», señaló Montaner sobre este nuevo sencillo en un comunicado difundido por su oficina de representación en Miami.

El cantautor argentino-venezolano dijo que «El día que me quieras», icónico tema compuesto por Alfredo Le Pera y Carlos Gardel, «es quizás el tango más emblemático de la historia» y por ello fue la mejor forma de «identificar este proyecto» discográfico que empezó a gestar «muchos años atrás».

«Este disco de tangos es cumplir una promesa que le hice a mi padre, a mi abuelo y a mi infancia en Valentín Alsina, provincia de Buenos Aires, Argentina, donde nací», ahondó el intérprete de «Tan enamorados».

Figura emblemática de la canción romántica de Latinoamérica gracias a una carrera que inició en Venezuela, «el sur siguió marcando para él un pulso de emoción en la memoria de sus mayores» y, en ese sentido, «era natural, casi inevitable, grabar un disco de tango», resalta el comunicado, en el que no se da a conocer la fecha de publicación del disco.

El video de esta nueva versión de «El día que me quieras» fue grabado en el icónico Café De Los Angelitos de Buenos Aires, histórico local que desde fines del siglo XIX forma parte de la historia del tango.

Montaner, quien en 2016 recibió un Latin Grammy a la Excelencia Musical, ha escrito y publicado más de 300 canciones, entre las que figuran grandes éxitos como «La cima del cielo», «Bésame», «En el ultimo lugar del mundo», «Me va a extrañar», «Déjame llorar», «El poder de tu amor» y «La gloria de Dios».

A comienzos de este año, el cantautor se embarcó en una exitosa gira por una decena de ciudades en Estados Unidos entre las que figuraron  Nueva York, Washington, Los Ángeles, Miami y Orlando.

Fuente: Globovision

A medida que avanza la campaña militar rusa en Ucrania, más celebridades le dan la espalda al jefe del Kremlin, Vladímir Putin, que se aficionó en los últimos años a la concesión de la ciudadanía rusa a personalidades occidentales.

«El pueblo ruso no es responsable de los alocados e inadmisibles excesos de líderes como Vladímir Putin», escribió el actor francés Gerard Depardieu en una declaración a la prensa de su país.

La lista de famosos que han decidido condenar la «operación militar especial» rusa ya es larga e incluye tanto a rusos como extranjeros, mientras la reacción de las autoridades es cada vez más agresiva.

Depardieu, el amigo ruso de Putin
Depardieu, admirado en Rusia por papeles como Cyrano de Bergerac u Obélix, se convirtió en una celebridad en este país cuando Putin le concedió en 2013 el pasaporte después de que el francés se enfrentara al Gobierno de su país por el aumento de los impuestos a los ricos.

En poco tiempo, el mito del cine francés se mudó a Rusia, actuó en varias películas, series y campaña publicitarias, e incluso tuvo residencias en la desconocida ciudad de Saransk y en Grozni, capital chechena.

No sólo confesó su admiración por Putin, sino que proclamó que Ucrania es parte de Rusia, afirmaciones que le granjearon una prohibición de cinco años para visitar ese país.

Las cosas se torcieron con el inicio de la intervención rusa. Primero recordó que Rusia y Ucrania «siempre han sido hermanos» y se mostró en contra de la contienda militar, y esta semana cargó directamente contra su amigo, el jefe del Kremlin.

«Las hemos leído (las declaraciones). Por cuanto en ellas menciona al presidente, supondré que Depardieu, lo más probable, no entiende completamente lo que ocurre. (…), no comprende lo que es Donetsk y Lugansk, y difícilmente entiende lo que son los bombardeos de civiles ni sabe de elementos nacionalistas», señaló el viernes Dmitri Peskov, portavoz del Kremlin.

Netrebko se desliga del Kremlin
El golpe más inesperado para el Kremlin provino de la soprano ruso-austríaca Anna Netrebko, que apoyó la elección de Putin en 2012 y celebró sus 50 años con un concierto en el Gran Palacio del Kremlin.

Aunque Netrebko pidió el fin de la guerra el 27 de febrero, su postura poco firme no convenció a los teatros europeos, que cancelaron sus actuaciones, tras lo que ella misma tuvo que tomarse una repentina pausa en su carrera profesional.

Finalmente, hace unos días decidió anunciar su vuelta a los escenarios a finales de mayo y condenó «expresamente la guerra en Ucrania».

«Mi postura es clara. No soy miembro de ningún partido político, ni soy aliado de ningún líder de Rusia. Reconozco y lamento que acciones y declaraciones pasadas puedan haber sido malinterpretadas», escribió en Facebook.

Recordó que, de hecho, coincidió con el presidente ruso «sólo unas cuantas veces», por ejemplo al recibir algún premio o en los Juegos Olímpicos de Invierno de Sochi.

«Nunca he recibido ningún apoyo financiero por parte del Gobierno ruso y soy residente fiscal en Austria. Amo mi patria rusa y sólo busco la paz y la unidad a través de mi arte», manifestó.

Ira oficial
«No se puede llamar a eso otra cosa que no sea traición. Voz tiene, pero conciencia no. Las ansias de enriquecimiento y fama superaron el amor por su patria», aseguró Viacheslav Volodin, presidente de la Duma o cámara de diputados.

Volodin llamó a destituir a aquellos dirigentes de instituciones culturales rusas que no apoyen la intervención militar en el país vecino.

Ya no se trata de no condenar, sino de apoyar abiertamente la contienda como hizo Vladímir Mashkov, feroz abanderado del Kremlin y director del Teatro Tabakov, en cuya fachada cuelga una enorme letra Z, símbolo de la operación especial rusa.

Mientras, el diputado Sultán Jamzayév propuso directamente privar a Depardieu de su ciudadanía y confiscarle sus propiedades en favor de niños huérfanos.

«Considero importante y necesario decir que hay que anularle el pasaporte a Gérard Depardieu por sus ataques altaneros y sus intentos de hablar en nombre del pueblo ruso cuando nadie lo ha facultado para hacer estas declaraciones», dijo.

El Teatro Académico de Ópera y Ballet de Novosibirsk anunció este jueves la cancelación del concierto del 2 de junio de Netrebko, que dijo tener buenos amigos en Ucrania.

«Ayer la artista realizó unas declaraciones condenando las acciones de nuestro Estado. La vida en Europa y la posibilidad de actuar en los escenarios europeos es para ella más importante que el destino de su patria», señala el comunicado del teatro siberiano.

La nota añade que «hoy no es momento para pisotear los principios a cambio de unas condiciones de vida más confortables».

«Ahora es la hora de decidir. El teatro decidió rechazar la organización del concierto», señaló.

Fuente: 2001

Jon Batiste, con cinco premios incluido el de Álbum del Año, y el dúo Silk Sonic, ganador de la Canción y Grabación del Año, fueron los grandes triunfadores de la edición 64 de los Grammy.

Así, el funk y el soul se impusieron al pop en las categorías más destacadas de una ceremonia que, en su momento central, contó con la intervención del presidente de Ucrania, Volodímir Zelenski, a través de un mensaje grabado en video.

«No hay nada más opuesto a la guerra que la música», dijo el mandatario ante el silencio sepulcral del público presente en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas, sede improvisada de un evento que debería haberse celebrado en enero en Los Ángeles, pero que la variante ómicron del coronavirus obligó a posponer hasta este domingo.

President Zelenskyy just addressed the #GRAMMYs broadcast from Ukraine. pic.twitter.com/VjPSK5tqvR

— NowThis Impact (@nowthisimpact) April 4, 2022

Fue el único momento de silencio en una gala que celebró por todo lo alto el regreso de la música en directo tras más de dos años de pandemia.

El propio Zelenski lo hizo notar en su discurso: «Seremos libres como ustedes lo están siendo hoy en el escenario de los Grammy».

Inmediatamente después hubo dos apelaciones directas a la libertad: John Legend estrenó al piano la balada «Free» y Batiste brilló con una colorida actuación para su sencillo «Freedom», en la que terminó subido a la mesa desde la que Billie EIlish y Finneas siguieron la ceremonia.

Era la gran noche de Batiste, quien acudió con 11 nominaciones, solo superado por Michael Jackson en 1984 y Babyface en 1997.

Finalmente se llevó cinco premios, entre ellos el de Mejor Banda Sonora por la música de la película Soul, que ya ganó el Oscar el año pasado.

«Lo creo hasta el fondo de mi corazón. No hay mejor músico, canción o actor. Las artes son subjetivas», aseguró el compositor, ante la mirada emocionada de Lady Gaga, al recoger el galardón al álbum del año por We Are.

Silk Sonic: cuatro Grammys un año después de su debut
Los otros dos grandes premios, el de Grabación (reconocimiento a los productores e ingenieros) y Canción del Año (premio a los compositores), fueron para el tema «Leave The Door Open», el sencillo de presentación del dúo Silk Sonic, formado por Bruno Mars y Anderson Paak.

El tema, que se estrenó en los Grammy del año pasado, barrió gramófonos dorados al coronarse también como Mejor Canción y Actuación del género R&B.

Mars, que tiene ascendencia puertorriqueña, sumó así su tercer Grammy a la grabación del año, después de ganarlo en 2016 con «Uptown Funk» y en 2018 con «24K Magic».

Olivia Rodrigo: Mejor Nuevo Artista
No corrió la misma suerte Olivia Rodrigo, quien aspiraba a vencer en las cuatro categorías estrella (Álbum, Canción, Grabación y Mejor Nuevo Artista) y solo ganó en Mejor Nuevo Artista.

«Mi mayor sueño se ha hecho realidad», aseguró la cantante que, con 19 años de edad, ha vivido un ascenso a la fama vertiginoso pasando de ser casi desconocida a uno de los mayores fenómenos musicales.

Aunque su balada «Drivers License» no ganó nada, Rodrigo también se llevó el Grammy a la Mejor Actuación Pop y al Mejor Disco de Pop Vocal por su debut Sour, que se impuso a los trabajos de Doja Cat, Justin Bieber, Ariana Grande y Billie Eilish.

Eilish, quien hace dos años hizo historia al ganar los cuatro premios principales con 18 años, no logró apuntarse ningún triunfo.

Homenaje a Taylor Hawkins
Aún así, la cantante protagonizó una de las actuaciones más comentadas de la noche con «Happier Than Ever», que interpretó llevando una camiseta con el rostro de Taylor Hawkins, el batería de Foo Fighters que falleció la semana pasada.

Fue uno de los múltiples momentos en los que se recordó a la banda, que ganó tres premios Grammy y debería haber actuado en la ceremonia.

«Tendría que estar presentando la actuación de Foo Fighters», dijo el presentador de la gala Trevor Noah al anunciar un homenaje a Hawkings, seguido de otro a las víctimas del coronavirus.

Emotivo homenaje a Taylor Hawkins en los #GRAMMYs. ¿A ustedes qué les pareció? ¿Esperaban otra cosa?#FooFighters #TaylorHawkins pic.twitter.com/xh6aiqElhF

— Rocktambulos (@Rocktambulos) April 4, 2022

La guerra, la enfermedad y la muerte no terminaron de oscurecer un evento que contó, entre otras sorpresas, con la primera aparición pública en años de Joni Mitchell, que dos días antes protagonizó una gala dedicada a su admirada carrera musical.

Los coreanos BTS tampoco lograron ningún galardón para disgusto de sus entregados seguidores y Doja Cat protagonizó uno de los momentos más surrealistas, al reconocer que acababa de salir del baño para aceptar el Grammy a la Mejor Colaboración por «Kiss Me More», junto a SZA.

El español, ignorado en las grandes categorías, sonó gracias a los números de J Balvin, María Becerra y Aymeé Nuviola.

Fuente: El Nacional