Hace poco se supo que la bioserie de Vicente Fernández, que falleció el pasado 12 de diciembre, estará a cargo de Televisa y Univisión. Ya se publicaron las primeras imágenes de la producción basada en el libro El último rey, escrito por la periodista Olga Wornat.

Las primeras imágenes de al bioserie fueron publicadas por el programa Ventaneando. En las fotos se puede ver a Pablo Montero, protagonista de la producción, grabando las primeras escenas en el palenque (bar) Texococo.

En las imágenes de Montero, como Vicente Fernández, resalta su traje de mariachi en color celeste con el que se acostumbró ver al cantante mexicano.

En el libro El útimo rey, Wornat hizo una «biografía no autorizada» del charro de Huentitán, publicación que causó controversia debido a que entre sus líneas se dejan ver algunas disputas familiares; además, liga a Gerardo Fernández, uno de los hijos del cantante, con el narcotráfico.

Vicente Fernández Jr. argumentó recientemente que nunca habló con Wornat, aunque ella sí lo buscó, pero que «todo lo que dice su libro ahora lo tendrá que probar». Al respecto la escritora dijo que está tranquila ante la amenaza.

Por su parte, Alejandro Fernández dijo que está molesto con Pablo Montero por aceptar protagonizar un proyecto que probablemente manche la memoria de su padre.

«Alejandro Fernández está que no lo calienta ni el sol contra Pablo Montero y aquí va la historia: como ustedes saben hay dos versiones de la vida del charro de Huentitán: una la está haciendo Caracol para la empresa Netflix, la están produciendo y está Jaimito Camil protagonizando. Y otra es producción de Juan Osorio para Televisa, y Pablo Montero la está protagonizando», contó el periodista Gustavo Adolfo Infante en su programa De primera mano.

Fuente: El Nacional

La cantante italiana Laura Pausini, el intérprete británico-libanés Mika y Alessandro Cattelan, una figura muy conocida de la televisión italiana, presentarán el Festival de la Canción de Eurovisión 2022 el próximo mayo desde Turín, anunciaron los organizadores el miércoles.

El anuncio se hizo desde el escenario del Festival de San Remo y los tres futuros presentadores lanzaron la cuenta atrás para el concurso, que se celebrará del 10 al 14 de mayo, es decir, dentro de 100 días.

«Creo en la unión de los pueblos derribando los muros que nos separan, para celebrar lo que tenemos en común tanto como nuestras diferencias. Podemos hacerlo gracias a la música, que es la forma de expresión más universal», declaró Mika, quien dijo que ha visto Eurovisión desde su infancia.

«Una vez al año, más de 40 países viven la misma emoción, sea cual sea la historia o la situación política», añadió.

El Festival de Eurovisión es uno de los espectáculos televisivos más seguidos del mundo, con una audiencia de más de 200 millones de telespectadores.

«Estoy feliz de que Eurovisión vuelva a Italia y honrada de presentar un acontecimiento así», declaró por su parte Laura Pausini.

Italia acogerá la edición 66 de este concurso, tras la victoria de los roqueros italianos vestidos de cuero Maneskin, el año pasado en Róterdam, Holanda.

Esta será la tercera edición italiana del certamen, después de Nápoles, en 1965, y Roma, en 1991.

Fuente: 2001

A poco menos de dos meses de su estreno, Encanto sigue recibiendo muy buenas noticias. Si hace pocos días se sabía que la banda sonora, compuesta por Lin-Manuel Miranda, se había colado en el Nº1 del top Billboard 100, ahora se descubre que la canción «We Don’t Talk About Bruno» consumó un triunfo aún más sorprendente.

La canción, que ya alcanzó el segundo puesto de la lista Billboard 100, arrasa en las listas de éxitos de todo el mundo, desde Spotify con más de 76 millones de reproducciones y 9.000 descargas (tan solo en Estados Unidos) hasta Apple Music e iTunes, pasando por encabezar la lista global de videos musicales de YouTube, se consagró como la de mayor audiencia en la historia de Disney desde 1995.

Hacía tiempo que Disney no sorprendía con una canción tan popular y pegadiza como esta. La última vez fue en 2013, con el estreno de la película Frozen. El reino de hielo, por lo que ahora ya se puede decir que «We Don’t Talk About Bruno» se puede comparar con el éxito que tuvo «Let it Go».

Pero para hablar de éxito total hay que remontarse a la década de los 90, hace 26 años nada menos, cuando en 1995 la canción «Colors of the Wind» compuesta por Vanessa Williams para la banda sonora de Pocahontas ostentó igualmente este mismo puesto, y un año antes hizo lo propio «Can you Feel the Love Tonight» el tema de Elton John para El Rey León.

De esta manera, «We Don’t Talk About Bruno» no solo igualó los logros de estos temas archiconocidos, sino que también los superó. Sin embargo, se quedó a las puertas de conseguir el triunfo total, ya que, por el momento, ese primer puesto -en la historia de las canciones de Disney- lo tiene «Un mundo ideal» de Tim Rice y Alan Menken para Aladdin, que llegó al número 1 en marzo de 1993.

La idea de Miranda era crear la típica canción del villano Disney pero desde una perspectiva externa, y para ello puso a la familia Madrigal a interpretar la canción en conjunto, presentando así al público a su misterioso pariente llamado Bruno, quien desapareció misteriosamente hace años.

A los Madrigal les disgusta particularmente Bruno por su capacidad para predecir el futuro, ya que la mayoría de sus premoniciones no necesariamente terminan siendo favorables para la familia, por ello no les gusta hablar de él. Opinión que no comparte el público, al que ciertamente le encanta escucharlo, no solo como audio sino también en las redes, concretamente en TikTok.

El sencillo es protagonista de numerosos videos que acumulan millones de reproducciones, desde coreografías inspiradas en Bruno hasta videos que utilizan la música de acompañamiento, pasando por niños que juegan a disfrazarse de personajes de la cinta o adultos que no se pueden quitar de la cabeza la melodía.

El personaje de Bruno se iba a llamar Oscar Madrigal en un principio, sin embargo, debido a un problema legal, tuvieron que cambiar de nombre. Había cinco alternativas, pero a Miranda solo le convencía una, la de Bruno. No es la primera vez que el compositor trabaja para Disney, ya lo hizo en 2016 creando la banda sonora de la película Vaiana.

A pesar de ser la más querida por el público, no podrá ser nominada al Oscar en la categoría de Mejor Canción Original, ya que Disney presentó en su lugar a la preselección «Dos oruguitas», una balada acústica en español interpretada por Sebastián Yatra.

Encanto cuenta la historia de una extraordinaria familia, los Madrigal, que viven en una casa mágica en las montañas de Colombia. La magia de Encanto ha dotado a todos los niños de la familia de un don único, desde la súper fuerza hasta el poder de curar, pero se olvidó de un miembro de la familia: Mirabel.

Cuando esta descubre que la magia que rodea la casa está en peligro, decide que ella, la única Madrigal normal, podría ser la última esperanza de su extraordinaria familia.

Fuente: Globovision

Televisa y Univision completaron su proceso de fusión con el fin de convertirse en un gigante del sector de medios en español y llegar a 100 millones de hispanohablantes.

«Grupo Televisa y Univision Holdings anunció el lunes la finalización de la transacción entre los activos de contenido y producción de medios de Televisa y Univision. La nueva compañía, que se denomina TelevisaUnivision», informó Televisa en un boletín.

La compañía mexicana informó que con esta fusión se logrará la biblioteca de contenido en español más grande del mundo, con 300.000 horas de contenido y una amplia cartera de productos, por ejemplo en materia de derechos para retransmitir deportes.

Además, «TelevisaUnivision lanzará el principal servicio de transmisión para las audiencias de habla hispana en 2022, con niveles gratuitos y prémium, y una gran oferta de entretenimiento, deportes y noticias originales en español».

«El cierre de nuestra transacción marca un momento histórico para nuestra empresa y nuestra industria», dijo Wade Davis, director general de TelevisaUnivision, y recoge el boletín.

Davis aseguró que con esta transacción se logra la «combinación» de dos «empresas icónicas» y «líderes en el mercado», lo que generará un «negocio sin comparación en el panorama global de los medios».

«La combinación de activos de contenido de Televisa y Univision, las dos empresas de medios líderes de los dos mercados de habla hispana más grandes del mundo, ha creado una empresa con un enorme potencial», agregó Alfonso de Angoitia, presidente ejecutivo de la Junta Directiva de TelevisaUnivision.

Canales y contenidos
Los cuatro canales de transmisión de Televisa, los 27 canales de televisión paga, el estudio de cine Videocine, el servicio de video a pedido por suscripción de Blim TV y la marca comercial Televisa se combinarán con los activos de Univision en los Estados Unidos.

Estos incluyen las cadenas de transmisión Univision y UniMás, nueve cadenas de cable en español, 59 estaciones de televisión y 57 estaciones de radio en los principales mercados hispanos de Estados Unidos, además de la plataforma PrendeTV AVOD.

«Juntos, TelevisaUnivision posee la biblioteca de contenido y propiedad intelectual en español más grande del mundo, y el motor de contenido en español de formato largo más prolífico de la industria», apuntó el texto.

Como resultado de la combinación, TelevisaUnivision llegará a más de 60% de las respectivas audiencias televisivas tanto en Estados Unidos como en México, así como a 100 millones de hispanohablantes todos los días, según el boletín.

Proceso de integración
Desde que anunciaron la transacción en abril de 2021, Univision y Televisa transformaron cada uno sus negocios centrales anticipándose a la integración, apuntó el comunicado.

En ese entonces, se informó que Grupo Televisa recibiría 4.800 millones de dólares, de los que 3.000 millones sería en efectivo y el resto en acciones, para convertirse en el socio mayoritario, con 45% de participación, de la nueva compañía TelevisaUnivision.

Además, la transformación de TelevisaUnivision también incluyó el desarrollo de una gran cantidad de contenido original para el próximo lanzamiento global de transmisión, la inversión en nuevos productos publicitarios en ambos mercados, la renovación de la estrategia de programación y la ejecución de nuevas asociaciones de distribución.

«Como resultado de estos esfuerzos estratégicos, ambas empresas han experimentado un crecimiento de los ingresos por publicidad superior al mercado», aseguró el texto.

El presidente de México, Andrés Manuel López Obrador, adelantó hoy que este lunes se cerraba la operación entre la mexicana Televisa con la estadounidense Univision, presumiendo que dejaría unos 15.000 millones de pesos (unos 720 millones de dólares) en impuestos para el país.

Fuente: El Universal

Artistas internacionales como Álex Ubago y el dúo Andy y Lucas cancelaron este miércoles su participación en el Festival San Remo Cuba, programado del 5 al 10 de abril en La Habana. Todo al tiempo que el régimen cubano habla de una campaña contra el evento.

El festival reedita el certamen italiano celebrado en San Remo desde 1951 y es organizado por Lis Cuesta. Se trata de la esposa del sucesor de Fidel y Raúl Castro, Miguel Díaz-Canel.

El popular dúo español Andy y Lucas y el cantante Álex Ubago dieron a conocer este miércoles su decisión de no acudir al festival al conocer que es organizado por el régimen.

Andy y Lucas rechazan al régimen cubano
El dúo compartió un mensaje en Instagram en el que informa su decisión diciendo que fueron engañados. Creían que el festival era organizado por un promotor con el que trabajaron en otra ocasión.

«Me he despertado con la sorpresa de unos compañeros y amigos llamándome para decirme que ha salido la noticia de que vamos a actuar en Cuba en marzo», indicó el dúo.

«Cuando se nos llama, creemos que era por medio de un promotor como fuimos la anterior vez, no por medio del régimen. Lógicamente Andy y Lucas no apoya ningún régimen dictatorial que mete a niños presos, ni que tiene un pueblo que pasa hambre», agrega.

Y añade:  «Nosotros no vamos a ir, y no nos estamos quebrando por la presión mediática como dicen por ahí. Ni mucho menos. Quien diga eso es que no me conoce. Lo sentimos mucho, pero nosotros no sabíamos que lo organizaba el régimen. Nosotros nos dedicamos a componer y cantar, lo demás lo hacen otras personas a las que también defiendo porque sabemos que pensaban que se estaba haciendo con un promotor».

De la misma forma, el también español Álex Ubago comunicó su decisión de retirarse del festival en Cuba.

«Comunico mi decisión de no viajar a Cuba en el mes de abril para una actuación para la cual había sido contratado. Quiero explicar bien esto porque veo que se ha creado bastante controversia con este tema en las redes sociales y en los medios en los últimos días. Quiero dejar claro que tanto yo como mi oficina de management que cerró esta actuación en el evento -al igual que todos los artistas iban a participar, y que como yo han decidido no acudir- en todo momento creíamos que estábamos siendo contratados por un promotor. En el momento en que hemos sabido que en realidad estábamos siendo contratados por el régimen, hemos decidido no realizar esta actuación, no acudir», indicó.

Y continuó: «Esto no tiene que ver con presiones mediáticas, no tiene que ver con la controversia que se ha creado en las redes y los medios, no es que nos sintamos presionados. Es una cuestión de desinformación, porque cuando hemos tenido toda la información hemos decidido no aceptar la propuesta por una cuestión puramente ética. Quiero dejar muy claro, y las personas que me conocen mínimamente lo sabéis, que yo jamás apoyaré ninguna dictadura, siempre estaré a favor de la libertad, y simplemente quiero mandar todo mi cariño a mis fans cubanos, a mis seguidores cubanos y a la gente que escucha mi música allí, porque realmente me hacía mucha ilusión poder tocar allí por primera vez, es algo que llevo deseando mucho tiempo. Pero desde luego creo que este no es el momento, y tampoco esta es la manera. Espero que se pueda realizar ese sueño muy pronto, y simplemente espero que lo comprendáis. Os doy las gracias, os mando un beso enorme, y que viva la música y viva la libertad».

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Comunicado oficial ?? pic.twitter.com/HQ9FYHjq4v

— Alex Ubago Oficial (@AlexUbagoficial) February 2, 2022

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Fuente: El Nacional

La cantante Gloria Estefan dejó claro este miércoles ante el Congreso de Estados Unidos que «la música tiene valor» y exigió a las radios de frecuencia AM y FM que paguen a los artistas derechos de autor por reproducir sus canciones.

Estefan testificó ante un comité de la Cámara Baja para pedir que se apruebe un proyecto de ley llamado «American Music Fairness Act», que obligaría a las estaciones de radio a compensar económicamente a los artistas por retransmitir sus melodías.

Estados Unidos es uno de los pocos países del mundo donde las radios AM y FM no pagan derechos de autor a los artistas que las cantan, solo a los que las escriben.

«La música tiene valor y por esto estoy hoy aquí para animarles a votar a favor de la ‘American Music Fairness Act«, dijo Esteban, que intervino de manera virtual.

La cantante nacida en Cuba hace 64 años pidió a los miembros del comité que por un momento pensaran en una melodía con un gran significado personal, quizás la canción de su primer beso o de aquella vez que alguien les arrastró a la pista de baile o un ritmo que les ayudó a superar un momento difícil.

Cada una de esas canciones, dijo, «son valiosas y significativas y fueron un trabajo lleno de amor por parte de los compositores, artistas, músicos y productores que les dieron vida».

«Vertieron sus propios corazones y almas en su creación, pero cuando su música suena en la radio, a los artistas no se les paga. Sólo los compositores se benefician de los dólares que ganan las estaciones de radio por la publicidad», denunció Estefan.

Gloria Estefan: la pandemia y el impacto de Internet
Reconoció que ella ha tenido suerte porque como cantante, compositora, actriz y mujer de negocios ha podido ganarse la vida con la música, pero afirmó que la situación es muy diferente para los cientos de artistas que representaba este miércoles y que no ven ni un dólar cuando sus canciones suenan en la radio.

Además, afirmó que su carrera pudo despegar con giras musicales y con la venta de discos físicos, pero esos ingresos han disminuido con la pandemia y con el impacto de Internet en la industria musical.

Los servicios de streaming, como Spotify, y las radios que retransmiten vía satélite sí pagan derechos de autor a los artistas que interpretan las canciones cuando las retransmiten.

Las radios AM y FM son las únicas que no lo hacen y eso tiene un costo de 200 millones de dólares al año para la economía estadounidense y los artistas, afirmó Esteban.

Frente a ello, la Asociación Nacional de la Radiodifusión (NAB), que representa a más de 5.200 emisoras, argumenta que las radios AM y FM no pueden asumir el coste de los derechos de autor.

El proyecto podría ser negativo para emisoras pequeñas
Su presidente y consejero ejecutivo, Curtis LeGeyt, dijo este miércoles ante el comité de la Cámara Baja que la iniciativa «American Music Fairness Act» podría poner en riesgo la supervivencia de las radios más pequeñas, que ayudan a las comunidades locales con información de servicio y avisos de posibles emergencias meteorológicas.

La iniciativa, sin embargo, recoge excepciones para las estaciones más pequeñas y aquellas que se ubican en centros educativos.

En concreto, establece que las radios que tengan un ingreso anual menor a 1,5 millones de dólares pagarán 500 dólares en derechos de autor y las más pequeñas, con unos beneficios anuales que no lleguen a 100.000 dólares, solo tendrán que hacer frente a una tasa de 10 dólares al año.

El proyecto legislativo fue presentado en 2021 por el legislador demócrata Ted Deutch y el republicano Darrell Issa. Aunque no ha sido aún considerado en el Senado, sí que ha recibido el apoyo de importantes miembros de los dos partidos en la Cámara Baja.

Fuente: 2001

La Academia de Hollywood anunció este miércoles que el periodo de votación de los próximos Oscar alcanzó un récord de participación en los 94 años de historia de los premios.

Tras el fin del período de votación, en el que han participado miembros de 82 países, la Academia anunciará los nominados a sus galardones el próximo martes, cuando dará el pistoletazo de salida a una de las ediciones más abiertas de los últimos años.

«Nos han llevado a la participación más alta en cualquier momento de la historia de la Academia. Llegaron papeletas desde 82 países. ¡Eso es mucho amor por el cine!», expresó el director de la institución, Dawn Hudson, en una carta dirigida a los integrantes de la Academia.

Aunque Hudson no especificó el número de votos recibidos, los Oscar se eligen entre los 9.487 miembros de la Academia de Hollywood, que lleva años incrementando sus filas para fomentar la diversidad.

A pesar del récord de sufragios, los votantes han tenido que elegir entre menos películas que en años anteriores.

Tan solo 276 cintas compiten por la nominación al Oscar a la mejor película del año, lo que supone el menor registro de los últimos 10 años debido a la pandemia.

Oscar y la elección
Uno de los motivos que explica este importante descenso es que el período de elegibilidad para esta edición es de tan solo 10 meses, pues el año pasado, cuando se aplazó la gala a finales de abril, también se amplió el plazo a las películas estrenadas en enero y febrero de 2021, que compitieron en los galardones del año pasado.

Aun así, la Academia ha mantenido la modificación excepcional que hizo en su reglamento para admitir a concurso las películas que se hayan estrenado directamente por «streaming», sin pasar por los cines, aunque con la condición de que tuvieran planeado un estreno en salas, imposibilitado por el coronavirus.

Por su parte, la categoría de mejor película internacional cuenta este año con tres cintas en español preclasificadas en el primer corte: El Buen Patrón (España), Noche de Fuego (México) y Plaza Catedral (Panamá). Los Oscar se entregarán el 27 de marzo en el mítico Dolby Theatre de Hollywood con una ceremonia que espera regresar al formato tradicional.

Fuente: Globovision

Aunque Don Omar es uno de los cantantes del género urbano más reconocidos a nivel mundial, eso no lo exime de que no todos se sepan sus canciones, incluso quienes dicen ser sus fanáticos.

Eso vivió el músico durante su pasada presentación en el Festival Calibash que se llevó a cabo en Las Vegas, Nevada, y donde el artista tuvo que parar una de sus canciones porque el público no se sabía la letra.

Don Omar decidió interpretar, entre otros temas, «Ella y yo» uno de los primeros temas que lo dieran a conocer a nivel global hace 15 años.

No obstante, tras unos segundos de haber iniciado la canción (que es una de las más populares de su repertorio) pidió que parara la música y preguntó a su público si realmente se sabían la letra del tema.

«¡Sí se la saben!, ¿cierto?», le dijo el puertorriqueño a los presentes, quienes afirmaron conocer la letra, por lo que el músico decidió iniciar de nuevo.

En las vegas, NO SE SABEN ELLA Y YO, DE DON OMAR Y ROMEO SANTOS,INÚTILES. pic.twitter.com/Gk5Bbw3yHK

— Nanis? (@adrisp26) February 1, 2022

El momento incómodo fue grabado por cientos de personas, y algunos incluso se quejaron de que el cantante exigiera a los presentes que se aprendieran la letra completa de una canción.

Don Omar tomó la decisión de cambiar el tema y finalmente dijo estar agradecido con su público, de quien estaba orgulloso.

Fuente: El Universal