La cantante barbadense Rihanna, la artista musical femenina más rica del mundo, ha entrado en la lista de milmillonarios de la revista Forbes gracias a sus negocios de moda y belleza. La artista cuenta con un patrimonio estimado en 1.700 millones de dólares.

Con un artículo dedicado a la empresaria de 33 años de edad, la publicación en Forbes informó este miércoles que Rihanna, además, tiene la segunda mayor fortuna global entre las mujeres dedicadas al entretenimiento. Se ubica solo por detrás de la presentadora estadounidense Oprah Winfrey.

Robyn Rihanna Fenty, su nombre real, ha engrosado su cartera considerablemente desde que fue considerada la cantante más rica del mundo en 2019. En su mayor parte las ganancias las obtiene de su empresa de belleza, Fenty Beauty, en la que posee 50% del capital.

Unos 1.400 millones de su patrimonio corresponden al valor de Fenty Beauty, otros 270 millones son atribuidos a su firma de lencería, Savage x Fenty, y el resto a sus ingresos como estrella musical y actriz.

La revista, asimismo, destaca a Rihanna como la empresaria de belleza que ha tenido más éxito utilizando sus redes sociales, donde cuenta con millones de seguidores.

Maquillaje, moda y música

La cantante lanzó Fenty Beauty en 2017 junto con el conglomerado de lujo francés LVMH con el objetivo de hacer productos inclusivos. Ofrece un amplio rango de colores en sus bases de maquillaje -con unos 40 tonos- para llegar a una mayor diversidad de clientes.

Desde entonces ha expandido sus líneas: hace un año presentó una gama para el cuidado de la piel, Fenty Skin, y lanzará próximamente Fenty Parfum, una fragancia unisex creada por la artista.

En 2019 creó Fenty, una marca de moda y accesorios bajo el paraguas LVMH, propietario de firmas como Dior, Givenchy y Kenzo. Sin embargo, a principios de este año anunció que suspendía sus actividades a la espera de una mejora de la situación debido a la pandemia.

En cuanto a su carrera musical, la ganadora del Grammy lanzó ocho álbumes de estudio antes de dedicarse por completo a los negocios. El último de ellos Anti (2016), aunque en los últimos meses ha sugerido que trabaja en su noveno proyecto.

Fuente: El Nacional
Por: Maria Laura Espinoza
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El último papel de Ryan Reynolds es todo lo contrario a un superhéroe como Deadpool. En Free Guy, que se estrena el 13 de agosto, el protagonista descubre que es el personaje secundario de un videojuego y que está programado para repetir la misma rutina a diario.

«Es difícil hacer una nueva película, es difícil hacer algo que no se base, de alguna manera, en propiedad intelectual existente, un cómic o una secuela… es muy desafiante», dijo el actor en una rueda de prensa para promocionar la película.

Free Guy es la apuesta veraniega de 20th Century Studios (ahora propiedad de Disney) y una de las pocas superproducciones que llegarán a la gran pantalla que no están basadas en franquicias como Marvel, DC Comics o Fast & Furious.

La referencia más clara que toma esta comedia dirigida por Shawn Levy es The Truman Show (1998), con la diferencia de que en lugar de parodiar el negocio televisivo, esta cinta se sumerge en el mundo de los videojuegos.

Free Guy se adentra en un exitoso videojuego que, como si fuera un cruce entre Minecraft y The Sims, simula una ciudad en la que los jugadores pueden hacer todo lo que se imaginan.

En ese escenario, el insípido Guy (traducido al español como Chico) trabaja como un banquero hasta que descubre que es un personaje no jugable (NPC por su sigla en inglés) gracias a la inteligencia artificial.

Tras tomar conciencia de sí mismo, se enfrenta al resto de jugadores del videojuego y genera toda una controversia mundial en un planeta absolutamente enganchado a las consolas.

«Leí el guion y hablé con Shawn sobre este universo y cómo podríamos hacer que fuera más relevante para el mundo en el que vivimos ahora», narró Reynolds.

Además, el actor ha presentado en redes sociales a su doble «actualizado», una versión musculada del propio Reynolds que parodia las modernizaciones de los videojuegos y con el que protagoniza una surrealista pelea.

«Todos esperamos poder hacer esto de nuevo, ya sabes, en forma de secuela u otra cosa», añadió.

La comedia está repleta de chistes sobre los foros de jugadores, videos de YouTube, retransmisiones de partidas en Twitch y otras marcas del mundo del cine y de las consolas.

«También era importante hacer una película que no requiriera fluidez de los videojuegos por parte de un espectador que no sea un jugador y quiera ver una película cálida, alegre y romántica», explicó su director Shawn Levy.

Free Guy será la primera película de Disney que se estrena exclusivamente en cines desde que comenzó la pandemia.

Fuente: El Nacional
Por: Maria Laura Espinoza
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Desde La Habana hasta Miami, el musical animado Vivo de Netflix y Sony Pictures Animation rinde tributo a la exuberancia y riqueza de los ritmos latinos con Lin-Manuel Miranda como estrella tanto en el doblaje como en la banda sonora.

Bajo la dirección de Kirk DeMicco y Brandon Jeffords, Vivo desembarca este viernes en la plataforma digital con un brillante reparto de voces que, además de Lin-Manuel Miranda, incluye a Gloria Estefan y Zoe Saldaña.

Efe asistió a un encuentro virtual con los responsables de Vivo en el que Quiara Alegría Hudes, coguionista de la película y habitual colaboradora de Lin-Manuel Miranda, explicó lo especial que es trabajar con el creador de Hamilton.

«Cuando escribo con Lin es como cuando de niño vas a la casa de otro niño y son todo juguetes nuevos porque no son tus juguetes. Así me siento con Lin: siempre juego con juguetes nuevos», expresó.

Miranda presta su voz a Vivo, un kinkajú (también conocido como martucha) con mucho talento para la música que actúa en las calles de La Habana junto con el entrañable Andrés.

Las vidas del pequeño animal y del anciano cambian de repente cuando Andrés recibe una carta de Marta, una cantante que es el gran amor de su vida y que se fue de joven a triunfar a los escenarios de Miami.

Sin embargo, la desgracia se cruza en sus caminos y Vivo tendrá que afrontar un viaje repleto de peligros y aventuras hasta Miami para cumplir la promesa romántica de su querido amigo Andrés.

Con Coco (2017) como referente claro, Vivo aborda temas como el amor, la familia y la amistad con la música latina como una protagonista absoluta dentro de una trama con muchos alicientes para los más pequeños.

Un proyecto longevo

Resulta fácil pensar que Miranda tiene el don de la omnipresencia, pues este año, además de Vivo, presentó su adaptación a la gran pantalla de In the Heights y tiene pendiente de lanzamiento su debut como cineasta con Tick, Tick… Boom!.

En ese sentido, el codirector de Vivo Kirk DeMicco explicó que Miranda había estado trabajando en este musical animado y bilingüe desde 2009.

«Era algo muy preciado para él. Cuando me presentaron a mí el proyecto en 2016, él ya tenía las canciones y una historia», manifestó.

Por su parte, Quiara Alegría Hudes aseguró que durante el doblaje descubrió «una cara completamente diferente» de Miranda encarnando al pizpireto e inocente Vivo.

«Vi esa faceta suya floreciendo cuando hacía todos esos sonidos bobos. Vivo cuando tenía miedo, Vivo huyendo, Vivo riéndose, Vivo celebrando… Fue realmente divertido ver a Lin sacando a relucir una cara diferente de su energía actuando», describió.

Tradición y modernidad

La guionista latina insistió en que una de las claves de la película era unir lo antiguo con lo nuevo, la tradición con la modernidad.

De esta forma, Vivo representa «el pináculo de la música popular cubana» como heredero del veterano maestro Andrés.

Frente a estos dos personajes aparece Gabi, una joven algo alocada, con un toque anárquico y perteneciente a una generación completamente diferente tanto musical como espiritualmente.

«Así tienes una película en la que una carta de amor escrita a mano instiga un viaje entero fuera del país (…). Pero también tienes en esta cinta un mundo en el que Gabi está pensando en el plan B, el plan C y el plan D con su ‘smartphone», destacó.

En cualquier caso, y al margen del cruce de generaciones, Quiara Alegría Hudes recalcó el aspecto positivo, optimista y festivo de una película como Vivo.

«Celebrar’ es realmente una palabra clave para mí. Honestamente, me parece que la alegría y la fiesta son una forma de excelencia», dijo.

Fuente: El Nacional
Por: Maria Laura Espinoza
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Luego del estreno de la novena entrega de Fast and Furious, Vin Diesel anunció que la saga terminaría tras dos películas más, siendo la undécima cinta la última en la que se verá a toda la familia reunida. Sin embargo, habrá una importante ausencia, pues Dwayne Johnson no volverá a interpretar a Hobbs en los dos filmes que quedan de la franquicia.

El encargado de confirmar esta información ha sido el productor Hiram Garcia, quien ha aclarado que la secuela de su spin-off junto con Jason Statham sí continúa adelante: «En estos momentos estamos intentando imaginar lo que va a ser la secuela, pero tenemos algunas ideas bastante grandes».

Durante la entrevista concedida a Collider, Garcia señaló que, tras rodar la octava película, La Roca «tomó la firme decisión de terminar con su paso por Fast and Furious por motivos evidentes», haciendo referencia a la mala relación que hay entre él y Vin Diesel que hizo que el rodaje fuera una pesadilla.

«Le deseó lo mejor a todos e hizo que nos centráramos en otros devenires narrativos», explicó el productor antes de dejar claro que «aunque no estará en Fast and Furious 10 u 11, eso no interferirá con nuestros planes para Hobbs».

Garcia apuntó además que hay un plan muy específico de lo que se quiere hacer con el personaje de Hobbs y se ha mostrado muy confiado en que contará con la aprobación de los fans: «Estamos trabajando para dar algo realmente único y fresco y sabemos que el estudio está deseando que os lo demos los antes posible».

Un largo enfrentamiento

Durante el rodaje de la octava película de Fast and Furious, Vin Diesel y Dwayne Johnson tuvieron serios desencuentros que motivaron a La Roca a abandonar la saga y centrarse en su propio spin-off, Hobbs and Shaw. Aunque durante la promoción del filme ambos actores hicieron públicamente las paces, la tregua no duró mucho.

En una entrevista concedida recientemente, Diesel señaló que el conflicto se originó cuando él, como productor de la saga, actuó con «mano dura» durante el rodaje de la octava entrega de la saga para sacar lo mejor de Johnson.

El protagonista de Black Adam respondió durante la promoción de su última película, Jungle Cruise, afirmando sarcásticamente que se ha reído mucho con las declaraciones de su excompañero de reparto.

Fuente: El Nacional
Por: Maria Laura Espinoza
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El cantante venezolano Nacho ofrecerá un concierto virtual sinfónico, acompañado por una orquesta que, junto con su banda, dará un espectáculo inédito con el que, además de celebrar su cumpleaños el próximo 22 de agosto, materializará un sueño que también será un regalo para sus seguidores.

Según explicó en una entrevista con Efe a través de Zoom, las despedidas prematuras a causa del covid-19 le hicieron pensar en «lo vulnerables y frágiles» que somos los seres humanos, «cómo la vida cambia de un momento a otro», y empezó a recordar lo melancólicos que han sido siempre sus cumpleaños.

Así que decidió cambiar la nostalgia por la alegría de «contar con un año más de vida», y empezó a recabar ideas sobre cómo celebrar su aniversario, siendo la propuesta triunfadora la realización de un concierto virtual en vivo.

Nacho no quería conformarse con llegar a todo el mundo a través de la tecnología, quería cumplir un sueño que le lleva rondando unos 20 años, desde que vio a la banda de rock Metallica tocando en concierto con la filarmónica de San Francisco.

«En algún momento, cuando sea conocido, sea cual sea el género por el cual me conozca la gente, voy a mezclar mi música con una orquesta sinfónica», se dijo. Y 20 años después tiene «la posibilidad de llevarlo a cabo».

Nacho sinfónico

A los siete integrantes de su banda se sumarán 33 músicos clásicos que interpretarán unos arreglos «hermosísimos» de sus canciones, «amalgamándose en una fusión interesante» que, además, permita «seguir manteniendo la fiesta y la buena vibración. El show sinfónico va a ser un espectáculo impresionante», señaló Nacho.

Una fusión de géneros con la que «no queremos que el fanático urbano sienta que estoy imponiendo algo», como tampoco existe la intención de que «el amante de lo clásico piense que estoy incurriendo en un falta o rompiendo los formatos regulares. Estoy basando mi concierto en el respeto», dijo Nacho.

Tan seguro está de esta fórmula que se muestra convencido de que no es necesario conocer su música para disfrutar del espectáculo, «preparado para que todo el mundo sienta esa noche que está viviendo algo superincreíble a través de sus pantallas».

«Estamos trabajando duro para brindar algo que sea trascendental», afirmó, insistiendo en la idea de que «on line, no se ha hecho algo parecido» hasta ahora.

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Será impresionante

El show se llevará a cabo físicamente en un enorme galpón cerca de Caracas, donde ya han llevado a cabo varios ensayos con un resultado «impresionante» dada la versatilidad del espacio desde donde espera llegar a todo el mundo y «marcar un antes y un después para todos aquellos que hayan tenido oportunidad de trabajar en este concierto», apuntó.

Nacho, quien se dio a conocer gracias al dúo Chino & Nacho, es uno de los venezolanos más escuchados en el mundo, tiene mas de 4,5 billones de reproducciones de sus temas y cuenta con muchos premios y sencillos y álbumes multiplatino.

Fuente: El Nacional
Por: Maria Laura Espinoza
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