Posted on: julio 29th, 2021 by Laura Espinoza No Comments
El escritor y editor italiano Roberto Calasso (Florencia, 1941), director editorial de Adelphi desde 1971, falleció la noche del miércoles a los 80 años de edad en Milán después de una larga enfermedad, informaron los medios locales.
La muerte de Calasso se conoció el mismo día en el que se publicaban sus dos últimos libros, Memè scianca, sobre su infancia en Florencia, y Bobi, sobre como Roberto Bazlen y Luciano Foà fundaron la casa editorial Adelphi en 1965, pocos años después dirigida por el propio Calasso.
Hijo del jurista Francesco Calasso y hermano menor del cineasta Gian Pietro Calasso, heredó la pasión por el mundo de la literatura por su abuelo materno Ernesto Codignola, filósofo fundador de la editorial La Nuova Italia.
Calasso, cuya obra en español fue en su mayor parte publicada por la editorial Anagrama, debutó con su primer libro L’impuro folle en 1974 y a partir de 1980 empezó a publicar una colección de obras de diversas temáticas vinculadas entre ellas, que inició con La rovina di Kasch en 1983 y terminó el año pasado con La tavoletta dei destini.
Entre sus libros, a medio camino entre la narrativa y el ensayo, destaca sobre todo Le nozze di Cadmo e Armonia, de 1988, que trata la mitología de la Grecia clásica para reflexionar sobre historia, pensamiento y literatura y forma parte de esta gran colección de once títulos que Calasso consideraba una sola obra.
También publicó en esta serie el libro K., en 2002, que reflexiona sobre el escritor bohemio en lengua alemana Franz Kafka.
Sus libros han sido traducidos en 25 lenguas y se han publicado en 28 países diferentes.
Como editor, Calasso fue el responsable de hacer triunfar en Italia a escritores como Anna Maria Ortes, con Il cardillo addolorato en 1993, o de publicar Siddharta de Hermann Hesse, uno de los más vendidos de Adelphi.
Calasso, apasionado del mundo editorial, afirmó que «la editorial es una suma de objetos de papel que juntos pueden también considerarse como un solo libro».
Fuente: El Nacional Por: Maria Laura Espinoza Twitter: @i_am_LauEz14
Posted on: julio 29th, 2021 by Laura Espinoza No Comments
Considerado uno de los títulos que mayor sensación causó en el Festival de Cannes, llega el inquietante tráiler de Lamb. Premio a la Originalidad en la sección Una Cierta Mirada, Noomi Rapace protagoniza este drama con tintes de cine fantástico, en el que se convierte en una granjera que cuida a un bebé particular, pues es un híbrido entre ser humano y cordero.
Ópera prima de Valdimar Jóhannsson, esta coproducción entre Islandia, Suecia y Polonia tiene como referente un cuento popular islandés, que narraba cómo una mujer criaba a un híbrido mitad humano, mitad oveja como a su propio hijo. Jóhannsson escribió también el guion, junto con el artista e intelectual Sigurjón Sigurosson, más conocido como Sjon, reconocido escritor y habitual colaborador de Björk.
La actriz de la saga Millennium interpreta a Maria, una mujer casada con Ingvar (Hilmir Snær Gudnason). La pareja de mediana edad, que no tiene hijos, vive en la zona rural de Islandia, criando carneros. Un día descubren a un extraño recién nacido en el establo, pues tiene cabeza de oveja pero cuerpo humano. Decididos a acogerlo como hijo propio, pronto verán que su desafío a la naturaleza traerá consecuencias devastadoras.
El avance muestra una estética que recuerda a títulos dramáticos europeos, con elementos fantásticos, recientes como Border, White God o Langosta. Tras su paso por Cannes, la cinta obtuvo distribución para varios países europeos, así como también Estados Unidos (A24) o Latinoamérica (MUBI, excepto México). En España, será distribuida por Vértigo Films.
Fuente: El Nacional Por: Maria Laura Espinoza Twitter: @i_am_LauEz14
Posted on: julio 29th, 2021 by Laura Espinoza No Comments
La historia de Gus, el niño mitad humano, mitad ciervo, tendrá continuación. Netflix anunció la renovación de Sweet Tooth para una segunda temporada. La plataforma confirmó el éxito de la ficción basada en el cómic de Jeff Lemire expandiendo su universo con una nueva tanda de episodios, siendo así uno de sus títulos recientes de género fantástico que ha logrado la renovación.
Luego de que el mundo es arrasado por un virus desconocido, la humanidad queda al borde de la extinción. Sin embargo, los expertos empiezan a notar que en los recién nacidos hay rasgos inexplicables: pelos, alas y hasta narices de cerdo. Llamados “híbridos”, la serie se centra en Gus, un pequeño niño con cuernos de venado que es criado a escondidas por su padre, quien lo protege del odio de la sociedad.
Creada por Jim Mickle (Frío en julio, El lado siniestro de la luna), Sweet Tooth está protagonizada por Christian Convery, Nonso Anozie, Adeel Akhtar, Stefania LaVie Owen, Dania Ramíez, Aliza Vellani y Will Forte, además de contar con James Brolin como narrador. Robert Downey Jr es uno de los productores ejecutivos de la serie.
Para anunciar la renovación, Netflix hizo un pequeño juego con los fans, enviando un paquete que no podía abrir hasta el 29 de julio. Justo al abrirlo es donde se anuncia, en una gran barra de chocolate, que Sweet Tooth volverá con una segunda temporada. Una manera singular de renovar una ficción que ha gustado a los fans y que la cuenta oficial de la serie ha compartido.
Sweet Tooth rompe así la tendencia de Netflix de cancelar sus últimas propuestas basadas en libros de género fantástico o cómics, como Maldita, Los irregulares o Jupiter’s Legacy. Se une así a las renovaciones de títulos similares como Destino: La saga Winx o Sombra y hueso.
Posted on: julio 29th, 2021 by Laura Espinoza No Comments
Con el propósito de lograr que los jóvenes se vacunen para combatir el covid-19, el portavoz de la mayoría en la Cámara de Representantes de Puerto Rico, Ángel Matos, propuso este jueves la celebración de un concierto masivo gratuito con Bad Bunny. El único requisito para la entrada es que se inoculen o enseñen la tarjeta de vacunación.
«El Departamento de Salud cuenta con los recursos económicos para esta estrategia de vacunación y con la infraestructura médica para vacunar grandes cantidades de personas, hay que llegar a cada grupo demográfico y Bad Bunny puede traer ese grupo que aún no está vacunado, y tenemos que llegar a la inmunidad de rebaño”, dijo Matos en un comunicado.
El requisito de entrada será mostrar la tarjeta de vacuna o vacunarse el día del evento en un área determinada por el Departamento de Salud.
«Existen los recursos económicos para esta iniciativa y estamos en un punto en que solo estrategias extraordinarias traerán más vacunados», sentenció.
Con los casos de contagiados por el covid-19 subiendo en Puerto Rico, el miércoles el gobernador de la isla, Pedro Pierluisi, anunció la obligatoriedad entre los funcionarios para vacunarse contra el covid-19.
Actualmente de 2.848.293 personas vacunables en la isla, 1.867.465 mayores de 12 años ya tienen la pauta completa de vacunas.
Desde el inicio de la pandemia han fallecido 2.577 y hay 125.868 casos positivos confirmados.
Fuente: El Nacional Por: Maria Laura Espinoza Twitter: @i_am_LauEz14
Posted on: julio 29th, 2021 by Laura Espinoza No Comments
Mena Suvari quiso explicar su razonamiento para escribir sobre su experiencia con Kevin Spacey en el set de la película de 1999 American Beauty (Belleza americana) en su nuevo libro The Great Peace (Hachette).
Spacey ganó un Oscar por su papel en la película como Lester Burnham, un esposo y padre suburbano en medio de una crisis de la mediana edad, que se obsesiona con la mejor amiga de su hija, Angela, interpretada por Suvari.
El día de la filmación de una escena en la que Lester y Angela yacen juntos en un sofá, Suvari escribe que Spacey la llevó «a una pequeña habitación con una cama» donde se recostaron uno frente al otro mientras él la sostenía «ligeramente».
Suvari, de 42 años de edad, dice que no sabe si fue una instrucción del director Sam Mendes en ese momento. Pero en el libro describe la táctica como una jugada genial porque pasaron a filmar una escena íntima con ternura y sinceridad.
Suvari dijo que la razón por la que incluyó la historia en su libro no fue para decir nada en contra de Spacey, cuya carrera se descarriló en los últimos años debido a problemas legales y acusaciones de abuso sexual, sino para mostrar cómo no cuestionó la situación siendo una mujer unos 20 años más joven que él.
«Usé esa historia y ese momento con Kevin simplemente para mostrar que fue solo un momento más en el que yo, como una mujer joven, terminé en una habitación con un hombre mayor que yo, en una situación como esa, una situación algo íntima, y eso estuvo bien conmigo», dijo Suvari. «Era un lugar común. Simplemente se entendía».
«Traté de compartir esa historia en conexión con las otras que ocurrieron antes para mostrar dónde estaba yo y crear una conversación al respecto porque, nuevamente, ese trabajo no ha terminado y todavía lo estoy descifrando. Pero es interesante para mí por qué no pensé nada de eso», agregó.
En The Great Peace, Suvari identifica sus relaciones abusivas pasadas, sus luchas con la autoestima y la imagen corporal, su abuso de sustancias y problemas económicos.
Suvari dijo que fue agredida sexualmente a los 12 años de edad. Después de mudarse a Los Ángeles cuando era una adolescente para dedicarse a la actuación, hubo una serie de encuentros tóxicos que no cuestionó en ese momento con personas que la llevaron a situaciones sexuales en las que no siempre se sintió cómoda.
Dijo que el alcohol y las drogas la ayudaron a sobrellevar la situación, lo cual condujo al consumo de metanfetamina, y que «todavía está haciendo el trabajo» para mantenerse sobria.
Le acredita a la terapia el permitirle mirar atrás y «considerar cómo me trataron» y «el tipo de cosas que encontré, porque siempre lo justificaría».
Ahora cuenta su historia en un intento por recuperar su poder y ser dueña de lo sucedido, dijo. También está desarrollando una serie televisiva inspirada en su vida.
La actriz de What Lies Below se encuentra en un matrimonio saludable con su tercer marido, el decorador de escenarios Michael Hope. «No es fácil, es complicado, pero mi esposo y yo podemos ser auténticos», expresó.
También le dio la bienvenida recientemente a su primer hijo, un varón. Suvari dijo que después de terminar de escribir el libro quedó embarazada: «Fue hacer espacio y abrirme para que algo más entrara en mi vida».
Fuente: El Nacional Por: Maria Laura Espinoza Twitter: @i_am_LauEz14
Posted on: julio 29th, 2021 by Laura Espinoza No Comments
El actor Bob Odenkirk está «estable» en un hospital el miércoles tras sufrir un colapso mientras rodaba la popular serie de televisión Better Call Saul, informó su representante.
Odenkirk fue trasladado de urgencia al hospital debido a un incidente cardíaco mientras filmaba en Nuevo México el martes, según un comunicado difundido a medios estadounidenses.
«Podemos confirmar que Bob está en condición estable. Él y su familia quisieran agradecer a los increíbles doctores y enfermeras que lo están cuidando», añadió.
Odenkirk, de 58 años de edad, estaba grabando la última temporada de la serie Better Call Saul, en la que interpreta al protagonista principal, Jimmy McGill, un letrado y estafador de poca monta que se convierte en un prominente abogado defensor bajo el nombre de Saul Goodman.
La serie es un precuela de la célebre Breaking Bad, considerada como una de las mejores series de televisión de la historia.
En esa serie, Odenkirk interpreta al abogado de Walter White, un maestro de escuela convertido en traficante de drogas.
Odenkirk recibió cuatro nominaciones a los Emmy, premio que había conseguido en dos ocasiones, y a los Globos de Oro como mejor actor por Better Caul Saul.
Se espera que la sexta temporada de Better Call Saul se estrene a principios del próximo año.
Fuente: El Nacional Por: Maria Laura Espinoza Twitter: @i_am_LauEz14
Posted on: julio 29th, 2021 by Laura Espinoza No Comments
Tras firmar un acuerdo con Steven Spielberg, Netflix puso sus ojos en otro de los grandes cineastas que renegaban del streaming. Se trata de Christopher Nolan, el director de filmes como Memento, Origen, El caballero oscuro o Interstellar por el que el que la plataforma está dispuesta a hacer «todo lo posible».
Scott Stuber, jefe del área de películas de Netflix, concedió una entrevista a Variety en la que habló sobre los planes de la compañía. «Si planea su nueva película y cuándo se trata de que podamos ser un hogar para ella y qué tendríamos que hacer para que eso suceda», declaró Stuber sobre Nolan.
«Es un cineasta increíble. Voy a hacer todo lo posible. En este negocio he aprendido que es necesario tener cero egos. Me golpean, me derrotan y vuelvo a levantarme», añadió.
La publicación señala que Stuber ya está negociando el fichaje, apuntando que hay «negociaciones en curso».
Tras estrenar filmes de cineastas como Alfonso Cuarón (Roma), Martin Scorsese (El irlandes), Spike Lee (Hermanos de armas) o David Fincher (Mank), el servicio de streaming firmó hace unos meses un acuerdo con Amblin Entertainment, compañía de Steven Spielberg. «Me encantaría que hiciera películas como Los Goonies o Indiana Jones para nosotros. Ha hecho ese tipo de grandes historias mejor que nadie», dijo.
Fuente: El Nacional Por: Maria Laura Espinoza Twitter: @i_am_LauEz14
Posted on: julio 29th, 2021 by Laura Espinoza No Comments
El grupo CNCO presenta su más reciente sencillo, «To’a La Noche», a modo de carta de presentación de la «nueva era» que emprende como cuarteto tras la salida este año de Joel Pimentel, una etapa en la que sus miembros volcarán todavía «mucha música buena».
«Creo que lo mejor de CNCO está por venir», aseguró Richard Camacho durante una entrevista que el grupo ofreció a Efe con motivo del lanzamiento del sencillo, el cual tuvo su puesta de largo en la reciente gala de los Premios Juventud, en la que estaban nominados a tres galardones.
Camacho señaló con entusiasmo que al cabo de más de cinco años de carrera, desde que en 2016 debutaran con el sencillo «Tan Fácil», que formó parte de su primer álbum Primera Cita, ahora tienen más control creativo sobre sus proyectos y su carrera.
A los cuatro integrantes les sobrepasa la emoción cuando dan pistas de lo que están trabajado en Puerto Rico de la mano de Wisin y La Base Music, el sello de grabación del reguetonero boricua, donde precisamente se cocinó «To’a La Noche» y que ha sido producido por el dúo Los Legendarios.
«Es una probadita de lo que se viene», deslizó Zabdiel de Jesús.
El cantante agregó que los sonidos y letras de las próximas composiciones constituirán «canciones súper duras», más creativas y al mismo tiempo «sucias», producto de las ganas de experimentar que tiene el cuarteto, que se completa con Erick Brian Colón y Christopher Vélez.
Los futuros sencillos que publiquen sin duda despedirán una sonoridad diferente a la de su más reciente álbum de estudio, Déjà Vu, editado este año y en el que adaptaron parte del cancionero romántico español al regueton pop en el que se mueven.
Surgido en medio de la pandemia del coronavirus, el disco debutó en el puesto 2 de la lista Álbum Pop Latino e incluyó canciones emblemáticas de la balada romántica latina como «Tan Enamorados», de Ricardo Montaner; o «Dejaría todo», de Chayanne.
«Fue una buena experiencia, era un lenguaje poético, melodías diferentes», dijo Colón.
Nuevo y diferente proceso
El 9 de mayo de este año, Joel Pimentel emitió un comunicado en el que daba a conocer que abandonaba la agrupación para iniciar un nuevo camino artístico en solitario y de hecho, de acuerdo con medios especializados como Billboard, ya está preparando sus primeras composiciones al margen de CNCO.
Los otros integrantes no tardaron en lanzar otro comunicado en el que expresaban su apoyo y le deseaban lo mejor a su «hermano», y destacaron que al margen de los nuevos caminos, se mantendrían como una «familia».
«Es un proceso diferente, único para nosotros, un poco difícil, pero nos estamos acoplando muy bien», reconoció Camacho.
Los integrantes recordaron los primeros ensayos de cara a la presentación de la pasada semana en la gala de los Premios Juventud que concede la cadena Univision y que supuso su primera aparición sobre un escenario como cuarteto.
«Era extraño, raro, pero luego bien», añadió Vélez.
Su base de seguidores, luego del impacto inicial a causa de la escisión, han mostrado su respaldo a la agrupación y al reciente sencillo sobre el que han dado una buena respuesta, según dijeron.
Nada como el calor de los fans para seguir adelante y de ahí la emoción de la gira por Estados Unidos que el grupo iniciará el próximo 19 de agosto en Austin (Texas) y que abarcará 16 fechas.
El tour tiene previsto paradas en ciudades como Nueva York, Washington, Los Ángeles, Chicago y también Tampa, en Florida, donde culminará la ruta el 18 de septiembre.
CNCO, que en sus inicios estuvo bajo la tutela de Ricky Martin y surgió del concurso musical «La Banda» de Univision, cadena a la que están muy agradecidos, ha tenido apariciones importantes como en la última ceremonia de los premios MTV VMA donde se encargaron de una de las dos únicas presentaciones latinas de la noche.
En esa gala, celebrada en agosto del año pasado, interpretaron la canción «Beso» y recibieron el premio Best Quarantine Performance (Mejor Actuación de la Cuarentena)
Han sido además el único artista latino en aparecer en la lista «Forbes 30 Under 30 Music» que elabora la revista Forbes para destacar a los jóvenes que marcan tendencia.
De cara al futuro, publicarán nuevos temas a lo largo de este año y prometen seguir trabajando para mantener el mismo listón de cuando eran cinco integrantes.
«El trabajo habla por si solo», dijo De Jesús.
Fuente: El Nacional Por: Maria Laura Espinoza Twitter: @i_am_LauEz14
Posted on: julio 29th, 2021 by Laura Espinoza No Comments
Pdvsa reinició el reformador de su refinería Cardón, con capacidad de 310.000 barriles por día, lo que ayudará a impulsar la producción de gasolina en un país con una crónica escasez de combustible, dijeron dos fuentes enteradas a la agencia Reuters.
La unidad procesaba alrededor de 23.000 barriles por día (bpd), según la información obtenida por corresponsales de la agencia británica.
Junto con el craqueador catalítico que recientemente reanudó operaciones en la cercana refinería Amuay, de 645.000 bpd, el Centro de Refinación de Paraguaná producía en total 50.000 bpd de gasolina, según el líder sindical Iván Freites.
Gran parte de la capacidad de refinación de 1,3 millones de bpd de Pdvsa está fuera de línea después de años sin inversión y la falta de mantenimiento, lo que llevó a la nación de la OPEP a depender del combustible importado.
Las sanciones estadounidenses han restringido esas importaciones, lo que ha contribuido a las largas filas para que los automovilistas llenen sus tanques en las estaciones de servicio.
La unidad de craqueo catalítico de Cardón aún estaba averiada y se está reparando, dijeron las fuentes.
Además de las refinerías Cardón y Amuay, ambas ubicadas en el oeste de Venezuela, la refinería Puerto La Cruz, de 187.000 bpd, producía entre 12.000 a 18.000 bpd, según Freites y un trabajador de la planta que habló bajo condición de anonimato.
Fuente: Banca y Negocio Por: Maria Laura Espinoza Twitter: @i_am_LauEz14
Posted on: julio 29th, 2021 by Laura Espinoza No Comments
Disney criticó este jueves la denuncia que Scarlett Johansson presentó en su contra por el estreno simultáneo en cines y streaming de Black Widow (2021) y acusó a la actriz de ignorar el contexto excepcional de la pandemia del coronavirus.
En un comunicado recogido por medios estadounidenses, Disney aseguró que esta demanda por incumplimiento de contrato no tiene «ningún fundamento».
«Esta denuncia es especialmente triste y angustiante en su cruel indiferencia a los efectos horribles, prolongados y globales de la pandemia del coronavirus», afirmó la compañía.
“Disney ha cumplido totalmente el contrato de Johansson. Es más, el estreno de Black Widow en Disney+ con un acceso premium ha ampliado significativamente su capacidad de ganar una compensación adicional por encima de los 20 millones de dólares que ha recibido hasta la fecha», añadió.
Johansson, que es la protagonista de esta última película de Marvel, denunció este jueves a Disney por incumplimiento de contrato debido al lanzamiento simultáneo en cines y en la plataforma digital Disney+ de esta cinta.
La actriz presentó la demanda en un tribunal de Los Ángeles (EE UU) y señaló que el acuerdo que había alcanzado con el gigante del entretenimiento garantizaba un estreno exclusivamente en cines y que su salario estaba basado en buena parte en los beneficios de taquilla de la película.
La también productora de Black Widow aseguró que había «una promesa» por parte de Marvel, que es propiedad de Disney, de que la cinta tendría un lanzamiento exclusivo en los cines.
«Disney era muy consciente de esta promesa, pero aun así dio instrucciones a Marvel para violar su compromiso y, en lugar de eso, lanzar la película en Disney+ el mismo día que llegó a los cines», afirma la demanda.
La denuncia añade que «Disney intencionadamente indujo el incumplimiento de contrato de Marvel, sin justificación, con el objetivo de impedir que Johansson obtuviera los beneficios totales de su acuerdo con Marvel».
Black Widow es la primera película que Marvel estrenó desde que comenzó la pandemia y es la cinta con la que Johansson se despide de su personaje de Natasha tras más de una década interpretándola en esta popular saga de superhéroes.
Dirigida por Cate Shortland y con Florence Pugh acompañando a Johansson, Black Widow logró 80 millones de dólares en su fin de semana de estreno en los cines de Estados Unidos y Canadá, una cifra que le permitió ser el mejor lanzamiento en la gran pantalla desde que empezó la pandemia.
Black Widow sumó otros 78 millones de dólares en el mercado internacional.
Además, Disney detalló, en un gesto muy inusual y comentado en Hollywood, que había conseguido 60 millones más por ventas en la plataforma Disney+ en su primer fin de semana.
Los abonados de Disney+ tuvieron que pagar un extra de 30 dólares para poder ver Black Widow por streaming.
Esta demanda de Johansson podría marcar tendencia en el mundo del entretenimiento en un momento en el que las principales compañías del sector están decantándose por los servicios de streaming para lograr un mayor crecimiento.
Este movimiento implica importantes cambios para los actores y productores, que quieren, por su parte, asegurarse de que el desarrollo de las plataformas digitales no se produce a sus expensas.
«Este seguramente no será el último caso donde los artistas de Hollywood se enfrentan a Disney y dejan claro que, sea lo que sea que pretende hacer la compañía, tiene una obligación legal de cumplir con sus contratos», dijo a The Wall Street Journal John Berlinski, uno de los abogados de Johansson.
Disney empezó a lanzar sus películas en Disney+ y en las salas de manera simultánea con la pandemia cuando los cines estaban cerrados o tenían capacidad limitada.
Este fin de semana presentará en los cines y en streaming al mismo tiempo otra de sus grandes apuestas para este verano: Jungle Cruise, con Dwayne Johnson y Emily Blunt como estrellas.
Fuente: El Nacional Por: Maria Laura Espinoza Twitter: @i_am_LauEz14
