Kate del Castillo comentó en medio de una entrevista para un reconocido programa de televisión, que días antes de que se filtraran las fotografías en las que aparece totalmente desnuda, intentaron extorsionarla mediante la plataforma de mensajería instantánea, WhatsApp.

“Una persona que yo ni idea quién era, me mandó un mensaje diciendo: ‘Si no mes das mucha lana, voy a publicar las fotos, mamacita’. Y yo conteste: pues publícalas, porque me veo divina”, contó la protagonista de la afamada serie “La Reina del Sur”.

Dos meses después de que aparecieran las primeras acusaciones de abuso sexual contra Harvey Weinstein, uno de los productores más poderosos de Hollywood durante décadas, lo que parecía un caso aislado se ha convertido en una riada de denuncias cuyo principal símbolo es el movimiento #MeToo.

Rose McGowan y Ashley Judd fueron las primeras víctimas de Weinstein que se conocieron, pero pronto se unieron Angelina Jolie, Gwyneth Paltrow, Asia Argento, Mira Sorvino, Rosanna Arquette, Cara Delevingne, Léa Seydoux o Kate Beckinsale.

La última, la mexicana Salma Hayek, que aseguró que Weinstein incluso la amenazó de muerte.

Y muchas estrellas del cine han criticado la actitud depredadora de Weinstein, como Emma Thompson, Emma Watson, Colin Firth, Meryl Streep, Kate Winslet, Jennifer Lawrence, Jessica Chastain, Cate Blanchett, Mark Ruffalo, George Clooney, Christian Slater, Penélope Cruz o Jane Fonda.

A lo que se unió el movimiento #MeToo, que ha motivado cientos de testimonios contra miembros de la comunidad cuyo futuro en la industria pende de un hilo.

Los integrantes de ese movimiento, en su mayoría mujeres, fueron elegidos recientemente como Persona del Año por la revista Time.

La publicación consideró que quienes han roto el silencio sobre este tema tabú han dominado la atención este año y conseguido que la sociedad deje de ver como «aceptable» lo «inaceptable», aseguró el editor en jefe de la revista, Edward Felsenthal.

El caso Weinstein desató una ola de denuncias contra otras figuras del cine, en muchas ocasiones por casos que se registraron hace años y se mantuvieron en silencio.

El más sonado en el mundo del cine tras el de Weinstein fue el de Kevin Spacey. Le siguieron John Lasseter, Brett Ratner, Louis CK, Dustin Hoffman, James Toback, Jeffrey Tambor, Geoffrey Rush, Steven Seagal, Danny Masterson, Tom Sizemore, Jeremy Piven, Matthew Weiner o Ed Westwick.

Y las consecuencias no se hicieron esperar.

Spacey, que tuvo la torpeza de reconocer su homosexualidad a la vez que se disculpó por haber presuntamente acosado al actor Anthony Rapp cuando este tenía 14 años, fue despedido de la serie «House of Cards» y eliminado del montaje final de «All the Money in the World» («Todo el dinero del mundo»).

Lasseter, jefe creativo de Pixar y Walt Disney Animation Studios, anunció que se tomaba una excedencia de seis meses tras reconocer comportamientos fuera de lugar y que se propasó con su personal.

Warner Bros. rompió relaciones con Ratner después de conocerse las acusaciones de agresión sexual en su contra y Danny Masterson fue despedido por Netflix de la serie «The Ranch» tras ser acusado de violación por tres mujeres.

Todos los acusados, en mayor o menor grado, han visto afectadas sus carreras, al igual que las víctimas, como reconoció el cineasta Peter Jackson, que recientemente recordó que cuando preparaba su proyecto de «The Lord of the Rings» con Weinstein como productor, le presionaron para que no contratara a Mira Sorvino y Ashley Judd.

«Yo creo a las víctimas al 100%», dijo a Efe la actriz Jessica Chastain, quien aseguró que haría todo lo que estuviera en su mano «para amplificar sus voces porque cualquiera que se atreve a denunciar un acoso sexual o un abuso sexual lo está arriesgando todo.

Una situación que no se limita a Hollywood, señaló a EFE el cineasta mexicano Alejandro González Iñárritu, para quien «la misoginia y la estupidez del macho de pensar en la mujer como un objeto es un fenómeno cultural de un primitivismo tremendo»,

Y mientras el goteo de casos sigue aumentando -ya son ocho las mujeres que han acusado a Dustin Hoffman de abusos y agresiones sexuales-, la tensión tampoco deja de crecer en el seno de Hollywood.

Porque muchos estaban al corriente de lo que pasaba -Quentin Tarantino aseguró que conocía los abusos de Weinstein y que podría haber hecho más de lo que hizo- y porque poco a poco se ha ido sabiendo que el productor y su hermano Bob, todopoderosos dueños de Miramax, habían pagado a modelos y actrices por su silencio.

Así que las protestas continúan y un grupo de actrices pretende denunciar el machismo durante la gala de los Globos de Oro. Algo que a su vez ha provocado una polémica después de que Ros McGowan llamara hipócrita a Meryl Streep por formar parte de esa protesta tras haber trabajado con «el cerdo monstruo», en referencia a Weinstein.

Pero más allá de las protestas y las críticas, la mayoría de los casos están prescritos. Uno de los pocos que podría juzgarse es el de la actriz de origen español Paz de la Huerta, quien denunció ante la policía que Weinstein la violó dos veces en 2010. Ahora es la fiscalía de Nueva York la que debe decidir si las denuncias pasan de los medios a los juzgados. EFE

La polifacética Oprah Winfrey recibirá el premio honorífico Cecil B. de Mille en la 75 edición de los Globos de Oro, anunció hoy la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA) en un comunicado.

Oprah, actriz, productora, presentadora y empresaria de éxito, recibirá el trofeo durante la ceremonia del próximo 7 de enero, celebrada en el hotel Beverly Hilton, de Los Ángeles (California), y presentada por el humorista Seth Meyers.

«Ha creado una conexión sin igual con los espectadores de todo el mundo y se ha convertido en una de las figuras más respetadas y admiradas del mundo», dijo Meher Tatna, presidenta de la HFPA.

«Durante generaciones, Oprah ha sido un ejemplo a seguir para mujeres y jóvenes. Es una de las mujeres más influyentes de nuestro tiempo», añadió.

Winfrey, candidata al Globo de Oro por su papel en «The Color Purple,», fue la presentadora durante 25 años del programa «The Oprah Winfrey Show» y ahora tiene su propia cadena de televisión: OWN.

Su próximo trabajo en el cine será un papel en la cinta de Disney «Wrinkle in Time», de Ava DuVernay.

Winfrey se une así a una larga lista de artistas que han recibido el trofeo en ediciones anteriores, como Meryl Streep, Denzel Washington, George Clooney, Woody Allen, Jodie Foster, Morgan Freeman y Robert De Niro.

La estatuilla se entrega a artistas que han obtenido «un increíble impacto en el mundo del entretenimiento», según indica la organización. EFE

Publicado el viernes 22 de diciembre del 2017 a las 15:46 hsCon una vida marcada por el apellido y por el activismo político, Jane Fonda llega a los 80 años espectacular, con una inagotable energía, un sinfín de proyectos y con muy pocas ganas de jubilación.

«Siento que apenas estoy comenzando», aseguró la actriz en septiembre al recoger el León de Oro de honor de la Mostra de Venecia por ser «una de las mayores protagonistas de la escena cinematográfica internacional» y por su «incesante capacidad de reinventarse».

Algo que queda claro con la biografía de esta actriz ganadora de dos Óscar, hija del gran Henry Fonda, activista por los derechos civiles y dura opositora a la Guerra de Vietnam, feminista convencida y hasta instructora de aerobic en unos exitosos vídeos en los años ochenta.

Y pese a su incesante actividad, aún ha tenido tiempo para casarse tres veces, tener tres hijos -uno adoptado-, superar un cáncer de pecho, escribir una autobiografía superventas -«My Life So Far»- y construirse una imagen de seguridad que durante años poco tuvo que ver con la realidad.

La fama y el carácter estricto de su padre no facilitaron una infancia que además estuvo marcada por el suicidio de su madre, Frances Seymour Brokaw, cuando tenía solo 12 años.

Nacida el 21 de diciembre de 1937 en Nueva York, Jane y su hermano Peter crecieron torturados por la muerte de su madre y por la escasa relación con un padre emocionalmente frío y exigente, como se encargó de contar la actriz en su autobiografía.

Las carencias afectivas de su niñez le llevaron a querer agradar a los demás y cayó en la bulimia, un problema que tardaría mucho en superar, hasta pasados los 40 años.

Ni siquiera su éxito como actriz la ayudó a tener una seguridad que sí irradió desde el comienzo de su carrera, primero en el teatro y a partir de 1960 en el cine.

Con títulos como «Sunday in New York» (1963), «Cat Ballou» (1965) o «The Chase» (1966) se fue haciendo un nombre en la industria.

Pero serían la comedia romántica «Barefoot in the Park» (1967) y la historia fantástica «Barbarella» (1968), dirigida por su primer marido, el francés Roger Vadim, las que hicieron de ella una estrella.

Con «They Shoot Horses, Don’t They?» (1969) llegó su primera nominación al Óscar y con «Klute» (1971) su primera estatuilla, además de la confirmación de que era mucho más que la hija de Henry Fonda.

Tras separarse de Vadim, se volvió a casar con el político Tom Hayden -considerado ultraizquierdista en su país-, y se volcó en un activismo que ya le había llevado a manifestarse contra la guerra de Vietnam, a apoyar públicamente a los Panteras Negras, a defender los derechos civiles o implicarse en el movimiento feminista.

Incluso posó para fotografías con casco y junto a una pieza de artillería antiaérea, de lo que años después se arrepentiría y que hizo que para los conservadores fuera a partir de entonces «Hanoi Jane».

El matrimonio con Hayden duraría hasta 1990, y en ese período Fonda ganó su segundo Óscar, por su papel en «Coming Home» (1978).

También empezó con la producción de vídeos de ejercicios aeróbicos. «Tom se tomó en broma mi idea», pero las ventas de esos vídeos «ayudaron a financiar los programas sociales cuando él encabezó una Campaña para la Democracia Económica», recuerda Fonda en su libro.

En 1981 se reconcilió públicamente con su padre con el que rodó «On Golden Pond» (1981), filme por el que Katherine Hepburn y Henry Fonda recibieron sendos Óscar. Jane recogió el de su padre, que moriría pocos meses después.

Tras realizar filmes tan populares como «The China Syndrome» (1979) o «The morning after» (1986), la carrera de la actriz se fue apagando y en 1990 anunció su retirada.

Pero cuando parecía que Jane Fonda ya lo había dicho y hecho todo, en 2009 regresó, primero a Broadway, donde ganó un Tony por su interpretación en la obra «Moisés Kaufman’s 33 Variations».

Luego al cine, con filmes como «All together» (2011) o «Youth» ( 2015) y a la televisión, donde ha participado en series como «The Newsroon» o «Grace and Frankie».

Y este año, tras provocar una gran conmoción al desvelar que fue violada y sufrió abusos en su infancia, siguió con sus proyectos de cine y repitió con Robert Redford cincuenta años después de «Bareboot in the Park» con «Our souls at Night».

«No niego que he tenido fantasías» con Robert Redford, aseguró la actriz en la presentación del filme en Venecia, donde se mostró divertida, irónica, enérgica y con una pasión desbordada por su trabajo y por la vida. EFE