Dos grandes retrospectivas del genio surrealista Salvador Dalí en el Centro Pompidou de París lideran el listado de las muestras más visitadas en los 40 años de ese museo, este indicó que ha registrado más de 102 millones de entradas en ese tiempo.

La exhibición que el Pompidou dedicó a Dalí en 1979/1980, cuando el artista todavía estaba en vida, se corona como la más exitosa con un total de 840.662 visitantes, una cifra seguida por la que también protagonizó su arte entre noviembre de 2012 y marzo de 2013, que alcanzó los 790.090.

El interés que despertó esa segunda exposición hizo que, por primera vez en la historia del Pompidou, este permaneciera abierto las 24 horas durante los últimos cuatro días de la muestra para poder responder a la demanda.

Las cifras divulgadas hoy por el Pompidou con motivo de su 40 aniversario, que se cumplirá el próximo 31 de enero, relegan al tercer y al octavo puesto a Matisse, con sendas exposiciones en 1993 y 2012 que llegaron respectivamente a las 734.896 y 494.085 entradas.

Las 702.905 visitas de una muestra de Kandinsky en 2009 y las 650.045 de otra de Jeff Koons en 2014/2015 aparecen en cuarto y quinto lugar y preceden a las exhibiciones centradas en Liechtenstein en 2013 (546.229) y a Soulages en 2009/2010 (502.026).

Los dos últimos puestos de las diez muestras con más afluencia de su historia, de las que seis son posteriores a 2010, son para las que exploraron la creación del francés Pierre Bonnard en 1984 (488.093) y del noruego Edvard Munch en 2011/12 (486.888).

El célebre museo de arte moderno y contemporáneo de París recordó que desde 1977 han pasado por sus salas 325 exposiciones temporales e indicó que sus dos sucursales en Metz (noreste de Francia) y Málaga (España) han anotado 2,79 millones de visitantes y otros 320.000 desde sus aperturas en 2010 y 2015, respectivamente.

En total, según añadió, sus colecciones atesoran 120.000 obras. La más pequeña es “Pablo Picasso, Antibes”, de Man Ray, de apenas 2,4 por 3,5 centímetros, y la mayor, “Plight”, de Joseph Beuys, se extiende en 145 metros cuadrados.

El Pompidou, considerado el mayor museo de arte moderno y contemporáneo de Europa, se congratula además de tener más 800.000 seguidores en Twitter, de 600.000 en Facebook y de 200.000 en Instagram.

Su 40 aniversario se celebrará en 2017 en 40 ciudades francesas, con manifestaciones artísticas y culturales, obra de artistas conocidos, internacionales y jóvenes talentos, y un total de 50 exposiciones y 15 nuevos espectáculos, propuestos por los 75 museos y centros asociados al evento.

Fuente: Unión Radio

Por Confirmado: David Gallardo

La autopsia al músico británico George Michael, fallecido a los 53 años el pasado día de Navidad, se practicará “a su debido tiempo”, según informó hoy la oficina forense de Oxfordshire, que no reveló ninguna fecha concreta.

George Michael fue hallado sin vida en su residencia en Goring-on-Thames, población al oeste de Londres, el pasado día 25, por su actual pareja, el peluquero libanés Fadi Fawad.

Se cree que Michael falleció debido a un fallo cardíaco y se ha descartado hasta la fecha que haya habido alguna circunstancia “sospechosa” en su muerte.

“Como con todas las muertes en las que la causa del fallecimiento no es clara de forma inmediata, se practicará una autopsia a su debido tiempo a fin de confirmarse el motivo”, señaló hoy un portavoz de la oficina del médico forense en Oxfordshire.

Como es habitual en el Reino Unido, las autopsias no necesariamente se llevan a cabo de manera inmediata tras producirse un fallecimiento y, de hecho, pueden pasar varios días -en los cuales el cuerpo permanece en cámaras especiales- antes de que se practiquen los exámenes forenses.

Esa misma fuente agregó que la información que se obtenga de la autopsia es requerida “antes de que el forense pueda decidir si es necesario abrir una investigación forense” ya que si “se confirma la causa natural, no habrá necesidad”.

“Todo esto va en la línea con los procedimientos habituales y no implica que actualmente exista ninguna razón para creer que la causa del fallecimiento sea de alguna manera sospechosa”, aclaró.

Fuente: Unión Radio

Por Confirmado: David Gallardo

2016 ha sido un año muy trágico en el mundo del espectáculo debido al fallecimiento de grandes estrellas de la música y el cine, y por ello ha surgido una campaña de recaudación en internet, con evidente tono irónico, para “proteger” a la actriz Betty White de morir en lo que resta de año.

La iniciativa titulada “Ayuda a proteger a Betty White de 2016” apareció el martes en la plataforma de “crowdfunding” GoFundMe y desde entonces ha acumulado más de 3.000 dólares cuando tenía como meta inicial sumar 2.000 dólares.

El promotor es Demetrios Hrysikos de Spartanburg, una ciudad de Carolina del Sur (EE.UU.), quien, tras el impacto del chiste inicial, aclaró en su mensaje que lo recaudado se destinará a ayudar a un teatro local.

“Si ella está de acuerdo, volaré donde quiera que esté Betty White y la mantendré a salvo hasta al 1 de enero de 2017”, comenzaba su declaración de intenciones destinada a “proteger” a la célebre intérprete, de 94 años y muy conocida por la serie “The Golden Girls”.

“Ahora bien, asumiendo que ella no querrá a un desconocido griego haciendo guardia en su puerta, todos los fondos serán donados al pequeño teatro de Spartanburg para ayudar a crear nuevas estrellas del escenario y la pantalla que tomen el relevo de las leyendas que nos dejaron este año”, puntualizó Hrysikos.

Posteriormente, y dada la popularidad que alcanzó la campaña en las redes sociales, su creador publicó una actualización en la que señaló que la idea se le ocurrió el martes con la muerte a los 60 años de la actriz Carrie Fisher, la princesa Leia de “Star Wars”.

Tras el fallecimiento de Fisher, numerosos usuarios en Twitter y Facebook mostraron el martes, de nuevo, su tristeza por un año en el que murieron grandes estrellas del espectáculo y el deporte como David Bowie, Prince, Leonard Cohen, Alan Rickman, George Michael y Mohamed Ali.

Fuente: Unión Radio

Por Confirmado: David Gallardo

En medio de la pérdida del hábito de comprar CD’s y del auge de los servicios de música en “streaming”, el vinilo no solo es una de las pocas formas de consumo musical que sobreviven, sino que pasa por uno de sus mejores momentos.

La fiebre por los LP continúa viva en EE.UU., y en ciudades como Nueva York aún hay tiendas independientes que son un verdadero escaparate de la historia de la música y cuentan con una fiel clientela que no pierde su fascinación por este formato.

Así lo señala George Flanagan, gerente en Rough Trade, una conocida tienda de música situada en el barrio neoyorquino de Williamsburg con una enorme colección de más de 20.000 piezas y en la que los LP se llevan casi todo el protagonismo.

“El 60 % de nuestras ventas corresponde a discos de vinilo y el 40 % a CD”, explicó a Efe Flanagan, quien ha visto cómo en el último año ha crecido la demanda, sobre todo entre los jóvenes, por este objeto “vintage” inventado en 1948.

“Los vinilos proporcionan una experiencia diferente, puedes tocar la música, tienen un valor estético que no puedes encontrar en la música en ‘streaming’”, añadió.

En opinión de Flanagan, hay una generación de jóvenes nacidos en la era digital que está “empezando a descubrir ese valor” y que disfruta con el hecho de poder tener a la vista su música favorita y realizar el ritual de colocar su pedazo de plástico bajo la aguja del tocadiscos.

En esta gran superficie cultural, que abrió en 2013, se pueden encontrar verdaderas reliquias como el LP “The Complete BBC Sessions”, de la banda británica Led Zeppelin, a un precio de 100 dólares, que contiene grabaciones inéditas de todas sus actuaciones en directo en BBC Radio desde 1969 hasta 1971.

Más allá de las simples recopilaciones de canciones o de artistas, la tienda destaca por la gran cantidad de discos nuevos de pop y rock contemporáneo y de reediciones especiales de discos legendarios que hicieron historia o marcaron una década, los cuales se pueden adquirir a precios asequibles (entre 8 y 20 dólares).

Carátulas ilustradas de todo tipo de géneros y artistas, desde Elton John, David Bowie, The Beatles y Pink Floyd hasta Prince, Aretha Franklin, Sharon Jones y Arthur Russell, forman parte del extenso catálogo disponible.

Uno de los LP más cotizados es el álbum “Vs.” de la banda estadounidense de rock Pearl Jam -edición limitada a un precio de 165 dólares-, grabado en 1993 y nominado a 2 premios Grammy en su momento.

Otro de los establecimientos que ha sido testigo del resurgimiento del vinilo es Academy Records, una pequeña tienda de Manhattan que desde 1977 se ha especializado en la compraventa de LP y que posee una colección de más de 10.000 joyas discográficas, sobre todo de rock, música clásica y jazz.

Su dueño, Franke Vogl, aseguró a Efe que un claro ejemplo de esta tendencia en el consumo musical es que, desde hace cuatro años, su sección de CDs “se está haciendo cada vez más pequeña” y está dando espacio a más vinilos.

Su LP favorito, y el más caro de la tienda, es una reedición especial de los éxitos del mítico cuarteto de punk-rock The Stooges, liderada por el extravagante Iggy Pop, sellada y en venta por 180 dólares.

Rolling Stones, Michael Jackson, Nirvana, Elvis Presley y Abba son algunos de los rostros que llenan las estanterías y escaparates de este pequeño santuario de la música.

“Prefiero los vinilos a los CD porque siento que puedo viajar al pasado y revivir a través de la música una época en la que no crecí”, comentó una clienta de la tienda, Amanda First, mientras elegía un álbum de una caja repleta de discos de Frank Sinatra.

Según la Asociación de Industrias Discográficas de Estados Unidos (RIAA, por sus siglas en inglés), en 2015 las ventas de álbumes en este formato aumentaron un 32 % respecto al año anterior, hasta alcanzar los 416 millones de dólares, la cifra más alta que se ha registrado desde 1988.

En la primera mitad de 2016, esta cifra ya había superado los 207 millones de dólares.

Pese a que el éxito del vinilo aún sigue siendo anecdótico en comparación con los formatos digitales, cada vez es más común que artistas contemporáneos publiquen grabaciones nuevas en LP.

Cantantes como Adele y Taylor Swift embolsaron más dinero en 2015 con la venta de sus álbumes en vinilo que por los ingresos de publicidad procedentes de plataformas online como Youtube y Spotify, una tendencia que demuestra que lo viejo está de moda y ha vuelto para quedarse.

Fuente: Unión Radio

Por Confirmado: David Gallardo

El músico argentino Charly García, de 65 años, se encuentra ingresado en un centro médico de Buenos Aires desde la noche de este miércoles para realizarse un chequeo médico que fue pactado hace unos días, cuando estuvo también hospitalizado tras sufrir un cuadro de fiebre alta y deshidratación.

“El paciente Carlos García se encuentra internado desde el día de ayer para realizarle un chequeo médico pactado al momento de su externación el pasado 24 de diciembre”, explica el parte médico del Instituto Argentino de Diagnóstico y Tratamiento de la capital argentina, difundido hoy por la abogada del artista, Karina Bardiani.

García, que además de su larga carrera como solista integró dos de las bandas más destacadas del rock argentino, Sui Géneris y Serú Girán, ya había sido dado de alta en Navidad tras cerca de cuatro días ingresado por un cuadro de fiebre alta y deshidratación, de acuerdo con la información que había facilitado su productor, José Palazzo en las redes sociales.

No obstante, el músico, nacido en Buenos Aires en 1951, ha estado ingresado varias veces en los últimos años debido a su delicado estado de salud.

La última vez fue a principios de este año, cuando tuvo que ser operado de la cadera.

En noviembre de 2013 sufrió un preinfarto antes de ofrecer un concierto en Bogotá y en 2012 se había desvanecido durante un recital en la provincia argentina de Córdoba.

Asimismo, en 2011 tuvo que suspender una actuación en Bolivia por un cólico provocado por cálculos en la vesícula.

Fuente: Unión Radio

Por Confirmado: David Gallardo

La cantante Pink y su esposo Carey Hart, piloto de motocross, dieron la bienvenida a Jameson Moon Hart, el 26 de diciembre, anunció la estrella pop.

 
Es el segundo hijo de la pareja, que también tiene una hija de 4 años de edad, Willow Sage.

 
Según explicó la artista, el nombre del pequeño se debe a que «el nombre de mi padre es James, y el de mi hermano Jason. Carey y yo somos irlandeses, el segundo nombre de Carey es Jason y… nos gusta el whisky», detalló.

El embarazo de la cantante fue una sorpresa para los fanáticos puesto que ella dio a conocer la noticia en su séptimo mes de gestación.

A pesar de altibajos en su relación, la pareja ha sobrellevado sus diferencias y muestra de ello, es este segundo hijo.

 
Pink y Hart han estado casados desde el 2006.

Fuente: Globovisión

Por Confirmado: David Gallardo

El director de cine Juan Antonio Bayona empezará dentro de siete u ocho semanas en Inglaterra el rodaje de «Jurassic World 2», una película que cree será un «poco más oscura» que otras de la saga, pero también «muy divertida e interesante».

Bayona hizo estas declaraciones en Barcelona después de conocer que su último filme, «Un monstruo viene a verme», ha conseguido once nominaciones de los IX Premios Gaudí de la Academia del Cine Catalán, que se entregarán el próximo 29 de enero.

El director barcelonés, a preguntas de los periodistas, mostró su satisfacción por poder realizar su nuevo proyecto, un filme de Universal Pictures, secuela de «Jurassic Park» (1993), la cuarta película más taquillera de la historia, dirigida por Steven Spielberg.

 
Bayona indicó que quiere hacer una continuación de «Jurassic World» (2015), pero también una cinta «como las que hizo Spielberg» (las dos primeras de la saga), que ejercerá de productor en esta nueva entrega. Es, aseguró el español, «un lujo trabajar con él, hablar con él sobre la película».

A su juicio, se trata de una persona «muy prudente» con la que ha establecido una buena relación y con la que se encuentra muy a gusto trabajando.

A pesar de la insistencia de los periodistas, Bayona no avanzó mucho más sobre su nuevo proyecto, una gran producción que, como otras de su estilo, está rodeada de «un gran secretismo, con muchos fans esperándola».

Fuente: Globovisión

Por Confirmado: David Gallardo

La fiesta teatral que ya se ha convertido en referente de nuestro país celebra su décima temporada. Daniela Alavarado, Carmen Julia Álvarez, César Sierra, Fernando Azpúrua, Oswaldo Maccio, Nattalie Cortéz, Gioia Arismendi, Mario Sudano, Virginia Urdaneta, César Sierra, Liliana Meléndez, Vanessa Senior, Yelena Masiel y Jossué Gil son algunos de las figuras participantes en esta edición.

Teatro de ¼ Microteatro Venezuela da la bienvenida al 2017 con el gran estreno de su décima temporada. La fiesta teatral estará disponible para todos los caraqueños desde este 05 de enero al 12 de febrero en los Espacios Urban Cuplé del CCCT.

Con una imagen gráfica dedicada a la conmemoración de los 450 años de la fundación de Caracas en esta décima edición el menú contará con 28 nuevas propuestas que harán disfrutar nuevamente al público del teatro de 15 minutos. La fiesta continuará su habitual dinámica de seis funciones diarias de miércoles a sábado desde las 7:15 pm y los domingos desde las 6:15 pm.

Entre las novedades de esta décima temporada está la incorporación de dos géneros nunca antes presentados. Por un lado un espectáculo de clown (“Los Clown Brothers” en la sala 27) y por el otro un espacio dispuesto a brindar una plataforma a los StandUperos del país con el “Micro Stand Up Venezuela” en la sala 22 donde cada noche se montará un comediante distinto.

Daniela Alvarado estará dirigiendo por primera vez a Vanessa Senior en una controversial pieza titulada “Adiós” en la sala 1. Mientras que Josué Gil estará participando por primera vez en Microteatro Venezuela con una obra que también dará mucho de qué hablar: “Yo soy Prostituta” en la sala 23 bajo la dirección de Michael Vegas, basada en investigaciones y entrevistas reales.

La última parte de la exitosa saga de “Cosas de Niñas para adultos” llega a esta edición, con “Mavi” en la sala 5, escrita y dirigida por Mario Sudano. Y de los mismos creadores de las polémicas piezas “Escena de un crimen”, “Spidelman” y “María la historia de un vilolador” llega a la sala 13 “La Necrofílica” escrita por Carlos Castillo y dirigida por Carlos Díaz.

Comedias inteligentes y dramas relacionados con nuestra actualidad no podían faltar en esta décima temporada. Es el caso de “Se hunde el barco mi querido capitán” en la sala 19, escrita por Oswaldo Maccio y Fernándo Azpúrua bajo la dirección de Fernando Azpúrua; “Empanada Criminal” en la sala 12 escrita y dirigida por Luis Vicente González; “Mi foto con Cruz Diez” en la sala 16 escrita por Carlos Daniel Alvarado bajo la dirección de Carmen Julia Álvarez; y en la sala 14 “La del Penthouse” escrita por Virginia Urdaneta y co-dirigida por Virginia Urdaneta y Érika Goldberg.

Hilarantes comedias para todos los gustos también dicen presente con piezas como “Las Mardillo” en la Sala 7, escrita por Giuliana Rodríguez y Yanosky Muñoz, bajo la dirección de Yanosky Muñoz. “Amor Eterno” en la sala 11 escrita y dirigida por Kevin Jorges; “¡Que Rica son las papas!” en la sala 15 escrita y dirigida por José Gregorio Martínez; “La Boda de mi mejor amiga” en la Sala 20, escrita por Fernando Martínez bajo la dirección de César Sierra; “Devuélveme mi cargador”escrita y dirigida por Reinaldo Navas en la sala 24 ; “Vestier” en la sala 3 escrita por Gioia Arismendi y Roberto Arismendi y dirigida por Gioia Arismendi; y “Desnudos en el Baño” escrita por Mario Sudano y dirigida por Dairo Piñeres en la sala 6.

Temáticas como el amor, el desamor, las relaciones de pareja, la homosexualidad también dicen presente. En la sala 2 “A Destiempo” escrita por Fernanda Godoy y dirigida por Nattalie Cortéz ; “Abstinencia” en la sala 8 escrita por Yovanny Durán y dirigida por Dairo Piñeres, una historia de amor que va más allá de las adicciones; “El Señor Rosa” escrita por Giuliana Rodríguez y dirigida por Daniela Alvarado estará en la sala 17; “Prohibido” escrita y dirigida por Manuel Bastos estará en la sala 18; en la Sala 25 los espera “Camasutra” escrita y dirigida por Daniel García, y en la sala 26 se presentará “Pronosapiens” escrita por Pinky Páez y Candy E. y dirigida por Jennifer Gásperi.

Ficciones basadas en momentos históricos e historias con desenlaces inesperados completan la programación de esta temporada. Es el caso de “Último Capítulo” escrita por Miren Jalón bajo la dirección de Robert Chacón; “El Aquelarre” en la sala 09, escrita y dirigida por Dairo Piñeres; en la sala 10 “Instinto” escrita y dirigida por Jhonny Gavlovski; “La Última Cena” escrita y dirigida por Federico Naranjo Briceño en la sala 21; y en la Sala 28 “2 Palabras” escrita por Daniel Revette y dirigida por Grecia Augusta Rodríguez.

La organización anunció que en esta temporada los Premios Mircroteatro Venezuela serán entregados el 20 de Enero en una ceremonia que incluirá muchísimas sorpresas. El festival continuará con su tradición de los viernes y sábados de Djs.

Las entradas tendrán un valor de Bs 1.500,00 y estarán en preventa hasta el 04 de enero a través de www.ticketmundo.com o luego de esa fecha directamente en el evento en las taquillas. Para mayor información sigue en redes sociales: Twitter e Instagram: @microteatrovzla y la página web www.microteatrovenezuela.com

Audio

Fuente: Unión Radio

Por Confirmado: David Gallardo

El fallecimiento de la veterana actriz Debbie Reynolds, apenas 24 horas después del de su hija, Carrie Fisher, es “demasiado dura de asumir” para las estrellas de Hollywood, que han manifestado su dolor en las redes sociales.

“Cruel cruel año” es el rotundo y breve mensaje que tuiteó Mark Hamill, uno de los protagonistas de la saga “Star Wars” junto a Carrie Fisher y Harrison Ford, tras conocer el fallecimiento de la madre de su amiga y compañera.

Tres palabras que acompañaban una imagen en la que un hombre da una patada al número 6 para instalar el 2017 en lo alto de una montaña.

“No me puedo imaginar lo que la familia de Carrie Fisher y Debbie Reynolds están pasando esta semana”. Esta frase que la presentadora Ellen DeGeneres tuiteó en el chat de su programa resume el sentimiento provocado por la muerte de Reynolds, de 84 años, al día siguiente del fallecimiento de Fisher, de 60.

Decenas de imágenes de las dos actrices juntas, vídeos de momentos íntimos y de entrevistas conjuntas, inundaron las redes sociales tras conocerse la noticia.

Una de las primeras en reaccionar fue la actriz Bette Midler, que calificó a Reymolds de “maravillosa, con gran talento y devota de su oficio” y aseguró que su muerte tras la de su hija “es demasiado dura de asumir”.

“Debbie se fue para estar con Carrie”, afirmó Debra Messin, que trabajó con Reynolds en la serie “Will y Grace”.

Madonna publicó en su cuenta oficial de Twitter una tierna fotografía de Fisher de niña entre las bambalinas de un teatro mirando a su madre actuar. “Es la imagen más dulce de Carrie Fisher observando a su madre, Debbie Reynolds, sobre las tablas. ¡Abraza a tu madre hoy! y abraza a tu hija después!” recomendó la cantante a sus seguidores.

Una foto de 1963 y que corresponde a una representación en Las Vegas que se ha multiplicado hoy en las redes, al igual que otras en las que aparecen Reynolds y Fisher juntas en diferentes momentos de sus vidas junto a mensajes de pésame.

Patricia Arquette afirmaba: “No puedo creer que Debbie Reynolds haya muerto. Billie Lourd (hija de Fisher) es demasiado joven para soportar tanto dolor a la vez”.

La modelo Naomi Campbell colgó una foto en la que aparece con Carrie Fisher y deseó que ella y su madre estén “paseando con los ángeles”.

Y Daisy Ridley, una de las protagonistas de la nueva trilogía de “Star Wars”, en la que trabajó junto a Fisher, recordó que las últimas palabras de Debbie Reynolds fueron “Quiero estar con Carrie”.

Las dotes de cantante y bailarina de Reynolds fueron destacadas por Mia Farrow, que agregó: “RIP (que en paz descanse) no suena bien para ella o Carrie. Espero que estén donde estén, lo estén pasando bien”.

“Estoy muy impresionado y triste por la noticia del fallecimiento de Debbie Reynolds un día después de que su hija, Carrie, muriese”, afirmó el actor Dwayne Johnson, que envió toda la fuerza a su familia.

La hija de Fisher y nieta de Reynolds, la también actriz Billie Lourd, recibió muchos mensajes de apoyo, incluidos los de algunas compañeras en la serie “Screem Queens”, como Lea Michele: “Es demasiado”, frase a la que añadía un emoticón de un corazón roto.

O la cantante y actriz Ariana Grande, que colgó en Instagram una foto en la que aparece con Lourd. “Te quiero mucho, mi corazón está contigo y tu familia”.

Debbie Reynolds fue hospitalizada de emergencia a la una de la tarde de ayer tras sufrir un derrame cerebral en la casa en Beverly Hills de su hijo Todd Fisher, quien confirmó a los medios estadounidenses la noticia de su fallecimiento horas después.

“Ella quería estar con Carrie”, dijo Todd Fisher a Variety.

Fuente: Unión Radio

Por Confirmado: David Gallardo