Una historia sencilla y fascinante, tanto como crecer y ser padres, rompió la cinta este domingo de la temporada de premios en Hollywood. Richard Linklater rodó durante 12 años la vida de un niño hasta que va a la universidad, y en el año 14, ese proyecto fue reconocido como la mejor película que ha visto la industria.Boyhood, premiada este domingo como mejor película dramática por los Globos de Oro, es quizá el experimento más raro que haya ganado un gran reconocimiento de la industria y será interesante ver si el impacto de esta película se extiende a los Oscar del próximo 22 de febrero.
Tras haber recogido el premio como mejor director, Linklater presentó a su productor, Jonathan Sehring, como «el hombre que ha hecho el mayor salto de fe de la historia del cine» al garantizarle dinero hace más de una década para un proyecto como este. «Lo dedico a las familias, que lo hacen lo mejor que pueden en este mundo», dijo Linklater. Fuera del escenario, contó que quería hacer «una película sobre crecer y ser padres» y que necesitaba «todo ese tiempo» para expresar lo que quería. El equipo de la película se juntaba una vez al año durante más de una década para rodar. «Ha sido un privilegio tener un lienzo tan grande para trabajar».
La rareza que supone la película de Linklater en la industria del cine hace enorme el reconocimiento de este domingo. Patricia Arquette lo definió así: «Las productoras te dicen ‘esto es lo que la gente quiere ver’. Pero no, la vida es hermosa. Ver crecer a un niño es hermoso». Eso es Boyhood.
Patricia Arquette recogió también el premio como mejor actriz secundaria en Boyhood. Arquette, cuya carrera cayó en la grisura tras irrumpir en la pantalla en los años noventa, hace un extraordinario papel de madre soltera. Al tiempo que el protagonista atraviesa la adolescencia, ella pasa por la treintena ante el espectador. “Una mujer que se parece a tantas mujeres”, definió a su personaje. Ganó nada menos que frente a Meryl Streep, la actriz que más Globos de Oro posee, ocho, un valor tan seguro en las quinielas que hasta es objeto de burla en las presentaciones. Arquette fue quien mejor definió Boyhood al agradecer a Linklater haber producido “algo tan humano, tan simple y tan revolucionario en la historia del cine”. Fuera del escenario, relató que le hubiera gustado seguir rodando y terminar la película como una mujer mayor.
Los Globos de Oro entregan dos premios por cada categoría importante, ya que distinguen entre obra dramática y comedia o musical. En la 72ª edición, Boyhood competía en la primera yBirdman en la segunda. La película de Alejandro González Iñárritu logró el premio al mejor guion y Michael Keaton el galardón al mejor actor que aceptó con una emoción adecuada a la falta de este tipo de momentos en su larga carrera. Sin embargo, Linklater ganó en la categoría de los directores para hacer rotundo el triunfo de Boyhoody El gran hotel Budapest, premiada como mejor comedia, terminó de arruinar las posibilidades de empate para Iñárritu.
Julianne Moore fue reconocida como mejor actriz dramática por su trabajo en Siempre Alice, donde interpreta a una mujer que se enfrenta a una enfermedad tan cruel como un alzheimer prematuro, tras cumplir los 50 años. La sobriedad y credibilidad de Moore sostienen la película. El premio a mejor actor dramático fue para Eddie Redmayne a quien resulta impactante ver de pie en un escenario aceptando un premio y dando un discurso de agradecimiento por su trabajo en La teoría del todo, después de haber visto su asombrosa transformación en el científico Stephen Hawking. En su interpretación, Redmayne pasa por todas las fases de la enfermedad de Hawking.
Si los Oscar son los premios del año, los Globos de Oro son la fiesta del año. La prensa se divierte con datos como las botellas de champán que se beben en la cena (este año 400 magnum y 1.500 mini, más 600 de vino), la realización de televisión busca intencionadamente reacciones curiosas entre las estrellas, y el protocolo directamente no existe, si se compara con la formalidad aristocrática de los Oscar. Los premios se entregan desde los cuarenta por la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, compuesta por unos 90 periodistas que son los que votan.
Es interesante ver como los Globos de Oro han acabado por poner los premios de televisión a la misma altura que los de cine, un reconocimiento al trasvase de talento que ha sufrido la industria desde el nacimiento de las grandes series dramáticas de una hora, hace poco más de una década. Cuando por la alfombra roja donde desfilan Michael Keaton, Reese Witherspoon, Kevin Spacey y Matthew McConaughey, es difícil distinguir quién está nominado en qué medio. Hollywood, igual que el público, ya celebra los dos como propios.
En la noche del domingo, Hollywood también fue Charlie. En el día en que casi cuatro millones de personas inundaron las calles de Paríscontra la intolerancia religiosa en una manifestación nunca vista, el evento televisivo de Globos se llenó de referencias en solidaridad con la revista Charlie Hebdo. El matrimonio Clooney o Helen Mirren lucieron su solidaridad en la ropa. Hace solo un mes que Hollywood veía asombrado como una misteriosa organización amenazaba con atentados terroristas contra aquellos cines que proyectaran la película La entrevista. Un gigante de la industria como Sony Pictures, desbordado por las amenazas y una ola de ciberataques,suspendió el estreno por unos días.
El tema estuvo presente en todos los tonos. Desde el discurso inicial cuando Tina Fey dijo que competían “todas las películas que le han parecido bien a Corea del Norte”, hasta la broma de presentar a un nuevo miembro de la prensa extranjera: una oficial norcoreana que exigía hacerse una foto con Meryl Streep. “Tenemos que hacerlo, hay muchos emails que no queremos que salgan a la luz”, dijo Fey. El presidente de la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, Theo Kingma, fue quien resumió en una frase que la libertad de expresión se defiende “de Corea del Norte a París”. Fue la ovación de la noche.
Con permiso de George Clooney, homenajeado con el premio Cecil B. Demille a toda su carrera. Clooney presumió de esposa, Amal Alamuddin, un matrimonio que ha sido una de las sensaciones del año en Hollywood. El momento fue definido por uno de los mejores chistes de la noche de las presentadoras, Tina Fey y Amy Poehler. Alamuddin es una “abogada de derechos humanos que trabajó en el caso Enron, como asesora de Kofi Annan en Siria y fue elegida para la comisión de tres personas que investigan la violación de las normas de guerra en Gaza», resumió Fey. «Así que esta noche le dan un premio a la carrera a su marido».
Hollywood celebró la rareza, el atrevimiento y, para algunos, la diversidad. Faltaban seis horas para la ceremonia y, durante las pruebas de sonido en la sala de prensa los técnicos ofrecían un showprivado desternillante haciendo y contestando preguntas como si fueran periodistas y estrellas. Era un retrato bastante acertado del intercambio que suele producirse en esta sala por la que desfilan los ganadores ante la prensa mundial. No en el caso de Gina Rodríguez, premiada por su papel en la serie Jane la Virgen, que hizo un emocionado alegato por el reconocimiento de la comunidad latina en este país. Solo la nominación, “permite a las latinas verse bajo una luz hermosa, nos permite vernos donde deseamos, invitadas a la fiesta”, aseguró. “Soy una prueba de que (la industria) está cambiando, es algo que compruebo cada día”.
EFE/ELPAIS
CLOONEY, PREMIADO DE HONOR
George Clooney recibió el premio Cecil B. DeMille que entrega la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood en la gala de los Globos de Oro, y que reconoce una contribución destacada al mundo del entretenimiento. . Clooney protagonizó uno de los momentos más sentimentales de la 72ª edición al declarar públicamente su amor por su mujer, Amal Alamuddin, y al asegurar que ha tenido «un año excepcional» y que está «en un momento excepcional de su vida».
El actor defendió la filosofía de carpe diem -aprovecha el momento- y pidió a los asistentes que hagan de sus vidas «algo extraordinario». «Yo he tenido un gran año y no me refiero a las fabulosas críticas recibidas por The Monuments Men», dijo el actor en broma, antes de ponerse más serio y asegurar lo importante que es el momento en el que «encuentras a alguien a quien amar».
Algo que a él le ha pasado con 53 años y muchas vivencias, dijo mirando a su mujer, a quien se dirigió para afirmar: «no podría estar más orgulloso de ser tu marido». Clooney y la abogada británica de origen libanés Amal Alamuddin se casaron el pasado 29 de septiembre en Venecia y esta es la primera vez que se les ha visto juntos en una alfombra roja de unos premios cinematográficos. El actor agradeció además a la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood que entreguen unos premios que permiten «mantener vivas películas pequeñas».
Clooney recibió el premio de manos de Julianna Margulies, su compañera en la serieUrgencias (nominada por su papel en The Good Wife, premio que le arrebató Ruth Wilson por The Affair) y Don Cheadle, uno de los protagonistas de la saga Ocean’s eleven, cuya música recibió al actor sobre el escenario del hotel Beverly Hilton de Los Ángeles.
LAS SERIES, PROTAGONISTAS
The Affair, una intriga sobre las consecuencias de una aventura amorosa extramatrimonial, se alzó con el premio a la mejor serie dramática en la 72 edición de los Globos de Oro, y logró el mismo número de galardones -dos- que Fargo yTransparent, las otras vencedoras de la noche televisiva.
The Affair, que cuenta en su reparto con Dominic West, Maura Tierney y Joshua Jackson, entre otros, redondeó la ceremonia con el trofeo de mejor actriz para la británica Ruth Wilson. Sarah Treem, creadora del formato, destacó sobre el escenario del hotel Beverly Hilton, en Los Ángeles (California), que la lección que ha sacado al escribir esta ficción es «lo sagrado y lo valioso que es el matrimonio». Posteriormente, en la sala de prensa, Treem destacó que cuatro de las cinco series de comedia nominadas han sido escritas por mujeres. «Eso no es un accidente», subrayó.
Sin embargo, el protagonismo fue para Fargo y Transparent en la primera mitad de la gala.
Primero se destacó Fargo con el galardón a la mejor miniserie o película para televisión, y con el trofeo al mejor actor en ese campo, obtenido por Billy Bob Thornton, que optó por un discurso de lo más sucinto para no levantar polémicas. «Estos días te metes en jaleos por cualquier cosa que digas, así que únicamente voy a dar las gracias», sostuvo el exmarido de Angelina Jolie.
Minutos después los reconocimientos llovieron para Transparent con la estatuilla a la mejor serie de comedia o musical y la recibida por su protagonista, Jeffrey Tambor, como mejor actor. Tambor, que salió victorioso en su primera nominación a los Globos de Oro, emocionó con su discurso dedicado a la comunidad transgénero. «Gracias, gracias, gracias por vuestro coraje. Gracias por vuestra inspiración. Gracias por vuestra paciencia y por permitirnos ser parte del cambio», dijo emocionado el intérprete, que en la ficción encarna a Maura Pfefferman, una mujer transgénero. «Esto es grande. Esto es mucho más grande que yo», añadió.
La velada fue testigo también de la felicidad de Kevin Spacey al recoger su primer trofeo tras ocho nominaciones a los Globos de Oro, en este caso como mejor actor de una serie dramática, por House of Cards. «No me puedo creer que al fin haya ganado de una maldita vez. Es solo el principio de mi venganza», dijo Spacey usando el acento que emplea para dar vida a Frank Underwood en la popular serie de Netflix.
Spacey remató su discurso con un recuerdo al cineasta Stanley Kramer, al que en sus últimos días de vida tuvo ocasión de dar las gracias por «la huella indeleble» de su trabajo. Kramer se lo agradeció emocionado y le contestó: «Ojalá mis películas hubieran sido mejores». Esa respuesta se quedó grabada a fuego en Spacey, que tomó aquello como una lección de vida. «Solo quiero ser mejor, y este premio me ayuda a ello», apuntó.
Pero sin duda la más emocionada fue la latina de raíces puertorriqueñas Gina Rodríguez, ganadora como mejor actriz de comedia o musical por Jane The Virgin. La joven de 30 años tuvo palabras muy sentidas para su familia, en especial a sus hermanas por ser para ella «un modelo de conducta» y para sus padres por animarle a que tuviera «grandes sueños». «Gracias Dios por hacerme artista», exclamó la intérprete que logró el galardón con su primera nominación. «Este premio representa a una cultura que quiere verse a sí misma como héroes», agregó.
Matt Bomer, por The Normal Heart, y Joanne Froggatt, por Downton Abbey, triunfaron como actores de reparto dentro del campo de miniseries o películas para televisión, en tanto que Maggie Gyllenhaal se llevó el galardón de mejor actriz por The Honorable Woman. Bomer, acorde con la temática de The Normal Heart, tuvo un recuerdo para aquellos que han muerto o sufren de sida. «Os queremos y os recordamos», indicó.
Fuente: El País
